Raúl García estrena 'La violinista', ganadora en Annecy: "La música cuenta la historia de los protagonistas"
- Ha codirigido, junto a Ervin Han, esta historia sobre un amor truncado por la invasión japonesa de Malasia
- Una cinta participada por RTVE que llegará a los cines este 13 de noviembre
Fotograma de 'La violinista'
El pasado junio, La violinista, de Raúl García y Ervin Han, hizo historia al convertirse en la película española que ganaba el Premio Cristal, el máximo galardón del festival de Annecy. Además de ser reconocida con el Premio SACEM a la Mejor Música Original compuesta por Ricky Ho e Isabel Latorre. Esta coproducción entre España, Singapur e Italia cuenta la historia de dos jóvenes violinistas, Kai y Fei, cuyo amor se ve truncado por la invasión japonesa de Malasia durante la Segunda Guerra Mundial. Kai se une a la Resistencia y promete a Fei que regresará, pero desaparece sin dejar rastro. Durante los siguientes veinte años, Fei recorrerá los escenarios de todo el mundo, convertida en una reconocida violinista, mientras mantiene la esperanza de reencontrarse con él. Una película que cuenta con la participación de RTVE y que llega a los cines este 13 de noviembre.
Raúl García fue el primer animador español en trabajar para Disney (en películas míticas como Aladdin o El Rey León) y también el primero en ser nominado al Oscar al Mejor Cortometraje de Animación por La Dama y la Muerte (2010). Y ahora vuelve a hacer historia con este triunfo en Annecy. "Todavía lo estoy asimilando, porque Annecy siempre ha sido mi gran referente -nos confiesa Raúl-. Allí proyecté mi primer corto y luego he ido siempre que he podido como amante de la animación. Llevábamos más de diez años con La violinista y solo poder terminarla y estrenarla allí ya era un triunfo. Así que conseguir el Premio Cristal y también el de mejor banda sonora fue algo increíble".
Además, ganar Annecy ha hecho que la película sea tenida en cuenta para los Oscar de 2027. "Nunca pensamos que este premio pudiera catapultar a La violinista de esta manera, porque gracias a eso la hemos proyectado en Toronto, en Busan y en Animation is Film, en Los Ángeles. Y claro, de pronto, la película ya no es tu película, sino que empieza a sonar para las nominaciones a los Oscar: ¿Podría ser la siguiente Flow? Porque es una película independiente y muy pequeñita. Es muy difícil, porque este año hay grandes títulos como Wildwood: El bosque salvaje. Toy Story 5 o Coyote vs. Acme, pero la esperanza nunca se pierde".
La primera coproducción entre España y Singapur
La violinista también ha hecho historia al ser la primera coproducción entre España y Singapur (a la que luego se han sumado otros países como Italia). "Me contrataron para dar clases de animación en LASALLE College of the Arts, de Singapur, donde he estado nueve años. La curiosidad me hizo interesarme por la animación en ese país y así conocí a Ervin Han, cofundador del estudio Robot Playground Media, que hacía películas de encargo para el Gobierno de Singapur sobre edificios históricos que habían desaparecido. Hablando con él, descubrimos que tenemos una sincronía a nivel de lo que pensamos que es animación y del tipo de historias que se pueden contar. Y pensamos en colaborar juntos".
"Erwin -continúa Raúl-, hizo un cortometraje, El violín, para celebrar el 50 aniversario de la creación del estado de Singapur. Y pensamos en que la historia podía dar mucho más de sí. El hizo un corto sobre la historia de una nación y lo que yo le propuse es hacer una película sobre la gente que vivió ese periodo histórico. Y a partir de ahí empezamos a desarrollar la idea de La violinista, a escribir el guion, a definir el estilo de animación, a buscar la financiación... Y, a partir de ahí surgió la idea de que esa historia, que inicialmente iba a ser local, se convirtiese en una producción internacional a la que luego se añadieron Italia, Colombia, Japón, Taiwan, China... Ha sido una locura coordinar una película que en rrpincipio iba a ser pequeñita, con diez estudios en cinco continentes".
Y es que, aunque la historia de estos dos amantes se desarrolle a través de la historia de Singapur, los temas que trata, como la guerra o el arte, son universales, como nos explica Raúl: "Al final es una historia de amor, la de Kai y Fei, pero ese fondo histórico les da un anclaje para que su historia sea creíble. El único personaje que realmente existió es Lim Bo Seng (un héroe de guerra nacional de Singapur y Malaya que luchó contra la ocupación japonesa durante la Segunda Guerra Mundial). Pero, aunque el resto sean ficticios, creo que la técnica elegida para la película, el 2D, hace que sean creíbles y puedas interesarte por ellos y por sus vidas".
"El violín es el instrumento más parecido a la voz humana"
Sobre la espectacular banda sonora de La violinista, de Ricky Ho e Isabel Latorre, Raúl García nos comenta: "La música es el tercer personaje de la película. De hecho, toda la historia gira alrededor de esa Sonata al atardecer, que simboliza el inicio de sus sueños y su promesa de reencuentro, y que los protagonistas nunca terminan de componer. Un tema que es el leivmotiv que une a los personajes y que define sus sentimientos a lo largo de toda la película. De hecho, cuando esa sonata se escucha por primera vez tiene un aire juvenil, un aire optimista. Pero según va avanzando la historia y entramos en la época de la guerra, es un poco más contenida y oscura. Y luego sigue evolucionando evolucionando para contar la historia de la pareja protagonista hasta el final de la película, donde explota en una gran sinfonía".
"Desde el principio teníamos claro que la película se iba a articula en torno a esa Sonata al atardecer (Sunset Sonata), que es el leitmotiv que une a los protagonistas y que es otro personaje más -añade Raúl-. Por eso hay muchas escenas en las que vemos a los personajes componiendo la música. Y dentro de esta idea de anclar todo en realismo tuvimos mucho cuidado a la hora de intentar que la animación de los dedos coincidiera con las notas que están tocando en el violín. Y si los personajes escribían música, queríamos que fuera la de la sonata. Con lo que durante toda la producción hubo un tira y afloja entre la música y la animación, para que estuvieran lo más coordinadas posible".
"Además -continúa el director-, la película tiene tres partes musicales importantes. Por un lado el tema de la sonata y el tema leitmotiv romántico de la película, compuestos por Ricky Ho. Luego está la parte de Isabel de la Torre, que es la de la música de guerra, la música de tensión, la música de emoción, que es como casi el score de la película y que también incluye temas compuestos por los dos. Y, por último, tenemos los temas clásicos que interpretan cuando tocan los violines. Fue muy divertido buscar las piezas de violín que nos gustaban más. Ha sido un proceso complejo donde la música siempre ha estado muy presente desde el principio".
En cuanto a por qué han elegido el violín como el instrumento protagonista, Raúl asegura: "Estéticamente hablando, un violín es precioso y el porte de los violinistas cuando tocan es increíblemente estético. Es como una obra de arte. Por eso hay un lado esteticista a la hora de mostrar los violines y la elegancia de los violinistas. Aparte, como dicen en la película, el violín es el instrumento más parecido a la voz humana. Que eso es alto que también nos influyó para la película. Y además, en esta película con tantos niveles de lectura, tenemos a una protagonista acomodada, que vive en una casa tradicional de Singapur, que une elementos malayos y elementos chinos. Pero el tener un violín y una profesora japonesa de violín, eso ya te está dando un estatus social determinado que, además, contrasta con el otro protagonista que pertenece a una clase social menos privilegiada".
Fotograma de 'La violinista'
La historia de Singapur entre 1920 y 1960
La película sigue la historia de esos dos personajes durante cinco décadas (1920-1960). "Casi siempre que haces una película de animación tienes que inventarte un universo, pero en este caso hemos tenido que recrear Singapur desde 1920 hasta 1960. Muchísimos años en los que el país cambió radicalmente. Además, otro de los temas es la memoria, sobre cómo la memoria se pierde y sobre cómo hay dos tipos de memoria, la histórica de los hechos que has vivido, y la reconstruida, de cosas que no has vivido, pero de las que has podido enterarte que han sucedido. Eso me parece que es un tema muy bonito. Lo más curioso es que, cuando nosotros empezamos La violinista, no teníamos ninguna pretensión de ser una película de rabiosa actualidad, pero ahora que se estrena, tiene una relevancia, por el tema de las guerras, que resulta demasiado intensa para mi gusto. Me encantaría que la película pudiera verse como un documento de una época, sin esos paralelismos con la actualidad".
La violinista está protagonizada por varios de esos héroes anónimos que aparecen en todos los grandes acontecimientos históricos. "Como podemos ver en la película, la invasión japonesa de Singapur durante la Segunda Guerra Mundial fue realmente brutal. Como europeos, apenas conocemos lo que pasó en Singapur e incluso en el teatro del Pacífico, y lo poco que sabemos es a través del punto de vista norteamericano. Y tenemos a un militar cuya misión como soldado es matar al enemigo, pero como ser humano, su misión es preservar la vida de los demás. Es un conflicto que básicamente tienen todos los militares de profesión, porque no creo que se metan con la idea de matar gente. Y se acaban encontrando con esa dicotomía terrible de tener que defender el país, que queda muy bonito en la teoría, pero en la práctica es tener que pegar un tiro al tío que tienes delante. Al final, La violinista es la historia de seres humanos metidos en un mundo que les queda grande en todos los sentidos y que moralmente no tiene nada que ver con lo que ellos piensan realmente".
Fotograma de 'La violinista'
En cuanto a si ha aprendido a tocar el violín en los diez años que lleva con la película, Raúl García asegura: "No. Soy un negado. La música me encanta y en el fondo creo que debo ser un músico frustrado porque me encantaría saber música. Pero mi única aproximación a la música fue cuando trabajé en Fantasía 2000. Entonces, el estudio Disney me pagó dos años de composición musical en en la Escuela de Música Herb Alpert de UCLA, para que aprendiese a leer una partitura y enterarme un poco de lo que tenía que hacer. Pero de ahí no pasé. Pero sí me hubiera gustado aprender a tocar el violín. En la película he aprendido técnicas de violín, cómo se coge y como hay que colocarlo todo para poder dar más realismo a las escenas en las que los personajes lo tocan".
En cuanto a sus próximos proyectos, Raúl nos comenta: "Justo estoy acabando otra película que no tiene nada que ver con La violinista. Es una comedia de animación 3D por ordenador que se titula Flamenco, y que está protagonizada por un flamenco que quiere aprender Flamenco en Málaga. Y ha sido una especie de liberación tras este universo tan cerrado de la guerra y el rigor histórico. Porque Flamenco es todo lo contrario, es un universo loco, gracias al que he podido liberar un poco la mente".
La violinista se estrena este viernes, 13 de noviembre.
Cartel de 'La violinista'
