El Festival de Lucerna abre sus puertas este viernes con notas de revolución por sus 75 años
- Esta edición apuesta por la creación sin olvidar la tradición
- Heras-Casado dirige obras de Dieter Amman y Pierre Boulez
- Boulez no dirigirá por una lesión pero participara como director artístico
- El 25 se celebrará el 75 aniversario con un amplio programa de conciertos gratuitos
El Festival de Lucerna abrirá sus puertas este viernes, durante cuatro semanas, para celebrar sus 75 años de existencia, en los que se ha colocado como uno de los eventos más prestigiosos en el competitivo mundo de la música clásica.
Con la decoración natural que le ofrecen los Alpes suizos y el lago de Lucerna, , este festival llama este año a una "¡revolución!", con una apuesta particular por la creación, pero sin olvidar los conciertos concebidos como tributo a la rica historia de la música clásica.
Richard Wagner será uno de los compositores centrales en la programación de esta 75 edición del Festival de Lucerna, ciudad que, no por casualidadd , acogió durante seis fructíferos años al alemán y donde éste solía reunirse con prominentes figuras, como Franz Liszt, Friedrich Nietzsche, Gottfried Semper o el rey Ludwig II de Bavaria.
La inauguración correrá a cargo de Claudio Abbado, al frente de la Orquesta del Festival. En un concierto inagural, con la mezzosoprano Mihoko Fujimura, en el que se interpretarán obras Brahms, Schoenberg y Beethoven. Tendrá lugar en Parque Inseli, cercano al KKL, el moderno centro de Convenciones y Cultura de Lucerna, concluido en el 2000 por Jean Nouvel.
Heras-Casado sustituye a Pierre Boulez
En este año tan especial, el español Pablo Heras-Casado tendrá la responsabilidad de reemplazar al director francés Pierre Boulez, una de las piedras angulares del festival y de su academia, en la conducción de los conciertos de los días 7 y 9 de septiembre.
Debido a una fractura del hombro, Boulez no podrá cumplir con estos compromisos, aunque estará presente en las discusiones previas a cada uno de estos conciertos y asistirá, como director artístico, a los ensayos de la orquesta de la Academia del Festival.
El día 7, al frente de esa orquesta, Heras-Casado, dirigirá una reciente creación del suizo Dieter Ammann: "Unbalanced instability for violin and orchestra", un encargo de la radio WDR y del festival, y un trabajo del propio Boulez: "Le Soleil des Eaux".
Dos días después, el español conducirá a la orquesta por los senderos de Anton Webern y sus "Cantata No. 2, Op. 31", "Variaciones para Orquesta, Op. 30" y "Cantata No. 1, Op. 29"; de Igor Stravinsky, con su "Le Roi des Etoiles", y de Béla Bartók y su "Cantata profana, Sz 94".
Además, dirigirá otros trabajos de la programación original, en la que ya estaba previsto que participe como reconocimiento a la importante evolución de su carrera en los dos últimos años.
En este periodo ha sido nombrado director principal de la Orquesta de Saint Luke's y trabajó con la Filarmónica de Berlín, la Orquesta Sinfónica de la Radio de Bavaria, la Filarmónica de Múnich y la Orquesta Sinfónica de Chicago, y este otoño debutará en el Metropolitan Opera.
La revolucionaria 'Consagración de la Primavera'
La nota revolucionaria que este año se ha propuesto el Festival de Lucerna se reflejará el próximo día 29, cuando la Filarmónica de Berlín y su director más habitual, el británico Simon Rattle, presenten el que fuera hace ya cien años uno de los estrenos más escandalosos en la historia de la música: "Le Sacre du Printemps" (La consagración de la Primavera)
El público salió conmocionado de aquel concierto celebrado en París en el Théâtre des Champs-Élysées el 29 de mayo de 1913 con Pierre Monteux como director de orquesta, y esta obra sigue siendo uno de los símbolos más vibrantes de la subversión y del alineamiento de los valores de aquella época y de principios del siglo XX.
Otro compositores que emprendieron radicales innovaciones y cuyos trabajos respondieron a su vez a revoluciones políticas, sociales y culturales estarán igualmente en el corazón de esta edición del festival: Carlo Gesualdo, Beethoven, Hector Berlioz y Arnold Schoenberg.
También estarán presentes las obras de Dmitri Shostakvich, cuyos trabajos se inspiraron en la Revolución de Octubre y dieron voz al sufrimiento y triunfo del pueblo soviético en uno de los periodos más turbulentos de su historia.
Igualmente, sonarán las notas del contemporáneo alemán Helmut Lachenmann.
Grandes solistas y conjuntos
En el programa de este año, destaca también la presencia de Daniel Barenboim (al frente de la orquesta West-eastern Divan), así como de formaciones orquestales de la talla de la Staatskapelle de Dresde (Christain Thielemann, director) o la Orquesta Philarmonia bajo la batuta de Esa-Pekka Salonen.
También Concerto Italiano, la formación de Rinaldo Alessandrini (música antigua) y el Ensemble Intercontemporain (en un apartado titulado 'Modernos' y consagrado a la musica contemporánea)
En el capítulo pianístico, se cuenta con la pianista Mitsuko Uchida, (nombrada "artista estrella" por el Festival ) acompañando a la soprano Dorothea Röschmann en un recital de lied, que incluye obras de Alban Berg y Robert Schumann.
"Si tuviera que explicar en orden decreciente lo que sé hacer diría que primera acampañar lieder alemanes, segundo: la música de cámara, y tercero, además toco también el piano...", explicó en una entrevista a The Guardian la gran pianista japonesa.
En los recitales de piano destaca también la presencia de Maurizio Pollini.
El día 25 se soplan las 75 velas
Era el 25 de agosto de 1938, cuando Arturo Toscanini dirigió en Tribschen una orquesta especialmenete formada para él, dando así nacimiento a la Semanas Internacionales de Música de Lucerna, rebautizadas más tarde, simplemente como Festival de Lucerna.
75 años más tarde, el Festival ha elegido la fecha del 25 de agosto para "festejar dignamente" este aniversario en el KKL de Lucerna y sus alrededores, con un gran maratón musical.
El Festival recibirá a partir de las 10h30, a aquellos que quieran participar en una fiesta que propone un programa ecléctico que va desde la música antigua hasta la contemporánea y que incluye además, películas, debates, conciertos infantiles y "músicas del mundo".
Un programa abierto a todos los públicos que será animado por los artistas del Festival: solistas célebres -como el también" artista estrella" - Martin Grubinger (multipercusionista austríaco ) y el cuarteto residente, Jack Quartet, la Mahler Chamber Orchestre (dirigida por Daniel Harding) y la LUCERNE FESTIVAL ACADEMY Orchestre, y miembros de la la Orquesta del Festival de Lucerna o las Filarmónicas de Viena y Berlín.
En esta jornada de "aniversario especial" en la que todas las activades serán gratuitas, podremos disfrutas de conciertos breves (duración media de una hora) en el KKL y la Europaplatz
La gran sala de conciertos, la Terrassensaal, la Luzerner Saal y el Auditorium serán otros espacios en los que poder disfrutar de la música, sucesiva o simultáneamente.
Además de obras sinfónicas, música de cámara y piezas infantiles, el programa integra un concierto en el se invitara al público a cantar melodías populares suizas o incluso originarias de óperas de Wagner.
Las partituras podrán ser descargadas en la página web del Festival.