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Thais Villas arriba a Port de la Selva i descobreix com els seus habitants recuperen la memòria històrica del poble per mitjà de fotografies. A banda dels projectes de digitalització que du a terme l'Isidre, veí de la localitat, també destaquen les activitats amb l'alumnat perquè conegui com era el municipi fa uns anys.

Boek Visual: Félix Méndez. La serie Boek Visual nos presenta cada semana a artistas que, en diferentes formatos (fotografía, dibujo, diseño gráfico, collage…), nos acercan a la poesía experimental. En esta entrega, descubrimos al fotógrafo Félix Méndez y su proyecto Habitación 306, que contiene también una acción poética. En noviembre de 2022, el fotógrafo Félix Méndez expone, en el MEIAC de Badajoz, fotografías de prendas y objetos de su padre, fallecido en una residencia de ancianos. El artista se expone también a sí mismo, tumbado en una cama.

FLIPAS es el Laboratorio de Culturas Urbanas que organizan el Instituto Goethe y la Alianza Francesa de Madrid con otros centros culturales europeos en España. Talleres y proyectos participativos de arte mural, fotografía o hip hop para jóvenes y adultos se extienden por séptima edición en institutos, centros sociales o clubes deportivos de la Comunidad de Madrid, también en el Museo del Prado o la prisión de Soto del Real.

Informa Íñigo Picabea

Marisa Velázquez, la directora de Patrimonio de la Universidad de Valencia, ha explicado en una entrevista en el canal 24 horas que se empezaron a organizar hace unos días para saber las necesidades de las localidades con respecto a la recuperación de las fotografías y álbumes familiares. "Tienen una gran importancia para ellos. Son sus recuerdos y la historia de la familia", ha expresado. También ha indicado los pasos para que los afectados guarden correctamente los álbumes. "Guardarlo en una bolsa, que pueda ser un poco transpirable, si no tienen que hagan agujeros y etiquetarlas", ha señalado.

Boek Visual: Alfonso Núñez. La serie Boek Visual nos presenta cada semana a artistas que, en diferentes formatos (fotografía, dibujo, diseño gráfico, collage…), nos acercan a la poesía experimental. En esta entrega, descubrimos al fotógrafo Alfonso Núñez. El artista busca capturar los centenares de historias que caminan por las calles, quizá esperando ser entendidas y contadas.

Colección FMCMP. Arte y naturaleza.  El Centro Fundación María Cristina Masaveu Peterson, situado en Morasverdes (Salamanca), es un proyecto expositivo y educativo centrado en las relaciones entre arte contemporáneo y la naturaleza. Allí se pueden contemplar sesenta obras de destacados artistas nacionales e internacionales del siglo XX y XXI.

Goals for change, Goles por el cambio, es un proyecto para que migrantes que han formado equipos de fútbol en España cuenten en primera persona sus experiencias y sueños, a través de fotografías y otras formas narrativas. Es un proyecto de Ofelia de Pablo, Javier Zurita y Pablo Tosco, que ha comenzado con el FC Darna, en una exposición en Nau Bostik de Barcelona, aunque seguirá por otras ciudades.

Informa Íñigo Picabea

A los 19 años el azar la salvó o la condenó, dependiendo de cómo se mire. En una calle de Manhattan, Lee, despistada como una heroína trágica, cruzó la calzada sin mirar, perdida en los pensamientos que solo los genios o los malditos conocen. De pronto, una mano la sacó del peligro. Era Condé Nast, el hombre detrás del imperio de Vogue, quien, en un segundo, la rescató de un accidente y la condenó a la fama. Nació en un rincón olvidado de Nueva York un 23 de abril de 1907. Cuando sólo tenía 7 años un cuidador contratado por la familia abusó de ella, la violó, y la inocencia se desvaneció. Desde entonces, Lee sería una mujer de contrastes: luminosa como un mediodía de verano y oscura como las noches

Lee Miller jamás fue solo una cara bonita, fue una mujer, una diosa, una rebelde.

La presidenta de Magnum Photos, premio Princesa de Asturias de la Concordia 2024, ha estado en Oviedo charlando con Josep Cuní en el especial de Las Mañanas de RNE por la ceremonia de entrega de los premios, que se produce hoy: "Una de las riquezas, y de los problemas, que plantea la fotografía es que la realidad evoluciona, pero la imagen se queda congelada en el tiempo", ha dicho. Escucha la entrevista completa en RNE Audio.

Boek visual: Rafa Badia (Poética urbana). La serie Boek visual nos presenta cada semana a artistas que, en diferentes formatos (fotografía, dibujo, diseño gráfico, collage…), nos acercan a la poesía experimental. En esta entrega, descubrimos ‘Poética urbana’, un proyecto fotográfico en el que Rafa Badia rinde homenaje a esos hombres y mujeres que salen, cámara en mano, a captar el flujo de las calles de las ciudades.

La fotógrafa documental Anna Surinyach es la editora gráfica de la revista 5W. Está especializada en información internacional y ha cubierto crisis migratorias y conflictos. Ha contado a Objetivo igualdad que para contar la totalidad de la sociedad es imprescindible contar la realidad de las mujeres.

La presidenta de Magnum, Premio Princesa de Asturias de la Concordia, Cristina de Middel, expresa su alegría porque la agencia tenga a tres fotógrafas españolas en sus filas: "España y toda la industria fotográfica es muy masculina. Llegar a la cima teórica de tu carrera, entre comillas, y que lo hayan conseguido tres mujeres, de tres generaciones diferentes, con lenguajes muy diferentes, es una bonita llamada de atención. Hay que escuchar un poquito más a las mujeres, porque al fin y al cabo la fotografía, el fotoperiodismo, la fotografía documental es una persona dando su opinión. El que nos escuchen a las mujeres dando su opinión en este campo, a mí me hace mucha ilusión".

Agnès Varda. Fotografiar, filmar, reciclar. Nos acercamos a la exposición que el Centro de Cultura Contemporánea de Barcelona ha organizado en torno a una de las directoras de cine más relevantes a nivel mundial. Agnes Varda, fue una de las pocas mujeres directoras de su generación. Precursora dentro del movimiento cinematográfico de la Nouvelle Vague, Varda rompió normas y clichés y siempre quiso renovarse. Referente del cine femenino y feminista, filmó más de cuarenta películas, entre largometrajes y documentales. La muestra nos propone un recorrido por la vida y obra de una creadora libre, moderna y comprometida con su entorno político y social.

Boek visual: Jaume Parera. La serie Boek visual nos presenta cada semana a artistas que, en diferentes formatos (fotografía, dibujo, diseño gráfico, collage…), nos acercan a la poesía experimental. En esta entrega, mostramos el fotolibro ‘0,99€’ de Jaume Parera. El creador ha realizado un trabajo de campo fotografiando el día a día de los mercados ambulantes y sus espacios de socialización, durante más de dos años. 

Penélope Cruz, Javier Bardem, Jeremy Irons, Clint Eastwood... Son algunas de las grandes estrellas que han posado para Gerard-Philippe Mabillard. El fotógrafo suizo busca la espontaneidad y para conseguirlo, improvisa, utiliza siempre luz natural y nunca flash. Su proyecto actual consiste en un libro de fotografías con fines benéficos a favor de los niños colombianos que sufren la pobreza. Las fotografías serán parte de una exposición llamada The stars share / Prints of life que se puede ver en el Centro Cultural Fernan Gómez en Madrid.

Benicio del Toro, Quentin Tarantino... Personalidades del mundo del cine que han pasado por la lente de un mismo fotógrafo, Gerard-Philippe Mabillard. Ambas interacciones son fruto de la casualidad. Coincidió con el actor en Los Ángeles y con el director en el Festival de cine de Lyon. En muchas de las imágenes de la exposición, el brindis es una forma de transmitir emociones para Mabillard. Le lleva "a su infancia, a la celebración en familia y a la alegría", explica. Fotos espontáneas, sin artificio. Ahí es donde Mabillard encuentra la clave de su fotografía: "Sería incapaz de hacer una foto en un estudio, hacer las cosas de forma artificial, con flash, jamás lo utilizo, solo la luz natural", asegura.

Así captó el perfil de Clint Eastwood en Francia y a Javier Bardem y Penélope Cruz en Madrid. No hace más de diez fotos por sesión, pasa más tiempo con sus modelos después que durante. Además, procura conectar con ellos, ya que nos cuenta una anécdota en la que el actor español, Antonio de la Torre, le llevó a conocer Sevilla cuando terminaron.

Boek visual: Felipe Zapico (Bosque marcado). La serie Boek visual nos presenta cada semana a artistas que, en diferentes formatos (fotografía, dibujo, diseño gráfico, collage…), nos acercan a la poesía experimental. En esta entrega, descubrimos el proyecto ‘Bosque marcado’ del poeta y fotógrafo Felipe Zapico. Surge del amor por el paseo y por los bosques. El poeta y fotógrafo Felipe Zapico ha dedicado su tiempo a recorrer bosques captando las diferentes marcas inscritas en las cortezas de los árboles. 

Las fotografías de Henri Cartier-Bresson, considerado el padre del fotoperiodismo, son protagonistas de una nueva exposición. "Era un hombre visual que entendía el mundo a través de sus ojos", explica el comisario de la exposición, Ulrich Pohlmann.

Fue el primer fotógrafo en entrar a la Unión Soviética. Viajó a la Alemania del Este, a Cuba, a China... Y en la India, retrató la huelga de hambre de Gandhi y los días posteriores a su asesinato. Es considerado el padre del fotoperiodismo, aunque no se consideraba a sí mismo como tal: "No se veía como un fotoperiodista porque él no era un fotógrafo de noticias. A él le interesaba cómo los acontecimientos influían en la gente", indica Pohlmann.

La exposición, llamada Watch! Watch! Watch!, tiene lugar en el centro KBR, en Barcelona, y está compuesta por 220 instantáneas tomadas por Cartier-Bresson, considerado ojo del siglo XX.

200 fotografías de Francisco Magallón revelan la labor de servicio público y los quehaceres cotidianos de los agentes, en la exposición 'Valores de la Guardia Civil, que podrá verse en el Claustro de Exposiciones de la Diputación de Cádiz hasta el 31 de octubre.

Boek visual: Rebeka Elizegi (Eternos 27). La serie Boek visual nos presenta cada semana a artistas que, en diferentes formatos (fotografía, dibujo, diseño gráfico, collage…), nos acercan a la poesía experimental. En esta entrega, mostramos la obra de la diseñadora gráfica y artista visual, Rebeka Elizegi. En esta ocasión, presenta la serie de collages realizada para ilustrar el proyecto editorial ‘Eternos 27: el club de los malditos’. El libro, escrito por David Luna, recoge la biografía de ese grupo de estrellas de la música fallecidos a la edad de 27 años.