Gobierno de España

• La artista Vega presenta, en Mañana más, su nuevo trabajo musical
• Un proyecto donde el duelo, la rabia, la felicidad, la gloria y la calma tienen cabida

‘Spirits’ será a finales de febrero de 2025 el nuevo álbum de The Devil Makes Three, un trío californiano alojado en Vermont que pulula por el old time, bluegrass, country, folk, blues y jazz de los años de la Ley Seca, entre otros, incluyendo ciertas derivaciones hacia el punk. Sus canciones son producto de reflexiones personales de mantener vivo el sentimiento de que los espíritus están con nosotros.

Desde Canadá nos llega la propuesta musical de un grupo que nos trae más bien aires de Europa del Este y que se autodefine como fanfarria punki-festiva-balcano-klezmer-ucraniana. Su nuevo disco autoproducido “Cuckoo” nos desvela su fórmula mágica de aunar refinada calidad musical y desbocada locura fiestera.

- Lemon Bucket Orkestra - Frank’s freylekh - Cuckoo

- Lemon Bucket Orkestra - Cuckoo - Cuckoo

Dani Fernández nos trae la Jauría. Un álbum en el que ha encontrado su verdadera identidad junto al productor Paco Salazar. Ambos han logrado un sonido muy personal (fusión rock , pop y música urbana) y letras llenas de detalles gracias al trabajo en equipo junto a Yarea Guillén. La compositora y cantante sorprende en el estudio a su pareja y nos adelanta parte de su nuevo disco “Involuntario” que publicará en noviembre. El manchego junto a Lucas y Jaime interpretan en nuestro escenario Todo Cambia, Me has invitado a bailar, y Si lo hacemos. Este último tema, en el disco está acompañado por a Valeria Castro. Al igual que Oaxaca junto a Iván Ferreiro y que le manda un bonito y cómplice mensaje. También le sorprende , su amigo , el tatuador Holguin que le ha ayudado a llevar el mensaje de la Jauría a un formato transparente , representando así la desnudez y exposición que a veces siente frente a la opinión pública.

• Quienes exprimieron a la joven Pepa Flores, no conocían fronteras
• El documental Marisol, llamame Pepa rescata la imagen de Marisol más allá del mito

• El documental Marisol, llámame Pepa rescata una imagen de Marisol más allá del mito
• Ya está disponible gratis en RTVE Play

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• Puedes verlo esta noche en Imprescindibles, también disponible en RTVE Play

• Menos del 30% de los carteles de los mayores festivales en España están compuestos por mujeres
• Artistas emergentes reclaman su hueco en la industria: "¿Cómo vamos a darnos a conocer si no apuestan nunca por nosotras?"

Si hubo un programa de televisión que representó la inquietud cultural y la modernidad de los primeros 80 españoles, ese fue La Edad de Oro. Lo recordamos escuchando a la inigualable Paloma Chamorro y actuaciones en directo de Kaka de Luxe, Lords of the New Church, Psychedelic Furs, Gabinete Caligari o Violent Femmes.

Jailaubai Asylhanov y Nūrbolat Janamanov son dos maestros de la dombra, instrumento de dos cuerdas propio de la tradición kazaja, aparentemente sencillo, pero muy versátil en manos de buenos tañedores como estos. A ellos dedica el prolífico e inquieto sello Antonovka Records sendas ediciones discográficas en formato digital.

- Jailaubai Asylhanov - 18 jasar Baljan kyz - Töremūrat: Kazakh Instrumental Music

- Nūrbolat Janamanov - Kerbez akzhelen - Baljan: Kazakh instrumental music

Foto: Nūrbolat Janamanov

Una vida llena de pasión por la música, al lado de músicos igual de apasionados y entregados, con un groove que daría envidia a muchos artistas: ¿qué más se puede pedir? Así es el legendario vibrafonista estadounidense Terry Gibbs, que el pasado 13 de octubre cumplió 100 años, toda una vida llena de pasión por la música, cuyo currículum parece un directorio del Salón de la Fama del Jazz, desde Benny Goodman a Ray Charles, pasando por Alice Coltrane. Terry Gibbs dirigió cuartetos, quintetos, sextetos y big bands, incluidas las bandas de Mel Tormé, Steve Allen y Jerry Lewis y grabó su vibráfono en sesiones para John Lennon, Dion DiMucci, Liza Minelli y Leonard Cohen, entre otros.

Tom Petty utilizó el esplendor de la primavera para cantar sobre la relación entre dos amantes, hablando de flores, de nadar en el mar y del lugar en el que una pareja se siente libre, uno en brazos del otro. Para conmemorar 30 años de su edición, hemos elegido una versión alternativa del tema central y de apertura de aquel magnífico disco, Wildflowers, el mejor de sus álbumes en solitario.

Flatland Forever, que saldrá el próximo 8 de noviembre, celebra el décimo aniversario de carrera de los tejanos Flatland Cavalry. El disco va a reunir algunos de los temas más relevantes de la banda con versiones alternativas, además de cuatro nuevas canciones e incluso comentarios de la banda sobre cada etapa de su carrera, rarezas y maquetas inéditas.

• ¿De qué periodista se acuerda Robe más de 30 años después?
• Así reclutó a los miembros de su banda actual

Nos vamos a la California de 1967 y a una agrupación con el sugerente nombre de Love, que capitaneaba Arthur Lee, y tenía al lado al compositor de bellísimas piezas Bryan MacLean. Su estilo se asentaba sobre elementos de rock and roll, rock de garage, folk y psicodelia. Dejaron para la historia el álbum ‘Forever Chanches’ y una obra de arte hecha canción: “Alone Again Or”.

En este Menú Musical hacemos un repaso de algunos festivales que se celebraron en España a lo largo de la década de los sesenta y que surgieron a remolque del éxito de otros como el de San Remo o el festival de Eurovisión. El Festival de la Canción Mediterránea, el de la Canción Hispano-Portuguesa o el Melodía de la Costa Verde sirvieron para promocionar ciudades y costas españolas, de cara sobre todo al turismo. Numerosos compositores e intérpretes nacionales y extranjeros desfilaron por estos festivales competitivos y muchas de las canciones participantes, vencedoras o no, se hicieron bastante populares, siendo grabadas por diferentes intérpretes españoles y extranjeros.

Las del Cadillac

• La humorista visita el podcast Las del Cadillac y comparte su selección musical y vital
• Puedes escuchar su "secuestro musical" en RNE Audio y RTVE Play

La J. Teixi Band renace con 'Diez de diez', un álbum completo centrado en los mejores instrumentales que han ido interpretando a lo largo de su carrera. Como afirma el propio líder de la banda: “Unbuewn instrumental es la mejor manera de empezar una fiesta, eso es lo que nos gusta, es como recibir a los invitados a tu casa y obsequiarles con el mejor vino, anticipo de lo que vendrá después”.

Nos vamos hoy en Píntalo de Negro con el pegajoso rhythm and blues de la J. Teixi Band y el tema que arranca su nuevo álbum, 'Diez de diez', el clásico de Cliff Nobles & Co. “The horse”, que ellos titulan “La mula”.

Tras dos LP´s en un sello independiente con el que se dieron a conocier en los circuitos los circuitos rockeros norteamericanos, Green Day fichó por una multinacional con la que publicó en 1994 ‘Dookie’. Parte de sus fans les acusaron de "haberse vendido", pero su nuevo sonido les catapultó al estrellato internacional.

Nos unimos a la celebración del medio siglo del programa musical de televisión más antiguo de la historia, Austin City Limits, que ha ayudado a preservar la reputación de la capital del estado de Texas como la “Capital Mundial de la Música en Vivo”. Su programa piloto fue grabado por Willie Nelson en octubre de 1974 marcando una nueva parte de la leyenda.  

• El sueño eterno, igual que su último disco, es el nombre de la gira, que terminará en Cartagena
• Culminan así 45 años de carrera en la que han sumado 22 álbumes de estudio

El grupo de punk-rock madrileño, Carolina Durante, lanza su nuevo álbum: Elige tu propia aventura. Una aventura que les ha llevado a un entorno desconocido. Rompen esquemas y, más allá de promociones convencionales, Carolina Durante acude a una carnicería para actuar ante la sorpresa de los asistentes. Este proyecto es un paso más allá en la ambición de estos músicos, tal y como confirman con uno de sus temas: Joderse la vida "Habla, un poco, de desfasar, de los excesos... Es la canción más importante del disco", indica el guitarrista Mario del Valle. Un punk rock adictivo pero aderezado, ya que colaboran con Rosalía en uno de los temas. "De repente, hemos descubierto que hay vida más allá del punk-rock", confiesa el vocalista Diego Ibáñez.

Asistimos al inspirado diálogo musical de dos artistas africanos de procedencia muy distinta y distante. Por un lado, el maliense Ballaké Sissoko, uno de los más considerados intérpretes de kora de la actualidad y, por otro, el sudafricano Derek Gripper, guitarrista que ha sabido llevar a su instrumento las inflexiones y sutilezas de la música del África Occidental. Juntos nos presentan su disco publicado por Matsuli Music.

- Ballaké Sissoko & Derek Gripper - Ninkoy - Ballaké Sissoko & Derek Gripper - Ballaké Sissoko & Derek Gripper - Daraka - Ballaké Sissoko & Derek Gripper

Sílvia Abril es desplaça fins a Sabadell per conèixer part de la població marroquina instal·lada al Vallès i aprendre a cuinar un dels seus plats més típics: el cuscús. Ho fa acompanyada de la Miss Raisa, una jove d'origen marroquí i veïna de la zona que ha trencat barreres culturals dedicant-se a l'activisme per mitjà de la música rap.

Las flores siempre han inspirado a los poetas y a los músicos. Así que recorremos distintos estilos con canciones que hablan de flores, ya sea en sentido literal o figurado. Con Nick Cave & Kylie Minogue, Miley Cyrus, Gabinete Caligari, Moby, The White Stripes, Peter, Paul & Mary, La Luz y Radio Futura

Temas:

Nick Cave & Kylie Minogue - Where the wild roses grow

Miley Cyrus - Flowers

Gabinete Caligari - Cuatro rosas

Moby - Flower

White stripes - Blue orchid

Peter, Paul & Mary - Where have all the flowers gone

La Luz – Dandelions

Radio futura - La negra flor

Radio futura - Paseo con la negra flor

Con 84 años, ha muerto en su hogar Phil Lesh, bajista y socio fundador de Grateful Dead, tras una larga carrera. A partir de la mitad de la década de los 60, se le reconoció su carácter innovador como instrumentista del bajo eléctrico y fundamental para su desarrollo. Aunque no fue un prolífico compositor o vocalista, sí fue vital en las armonías altas del grupo a pesar deno ser su rango natural.

Biznaga llega a “Abierto hasta la 2” con “Ahora”. Su quinto álbum lleno de canciones de amor y acción en las que tratan temas como la precariedad laboral, la gentrificación de las ciudades o dependencia tecnológica. O como dice Kiko Amat en la nota de prensa “exaltan a aquellos que han sido excluidos de la fiesta privada del capitalismo. Si el punk rock iba de algo, era de esto”. Con esta actitud se suben a nuestro escenario Álvaro García y Torete, para tocar temas como Agenda 2030” o Entusiasmo. Un sonido punk que se abre a sonoridades más pop y luminosas gracias a la producción de Raúl Pérez y la mezcla de Nacho García (Ultramarinos estudios). Sus cuatro trabajos anteriores son buena prueba de cómo han labrado una carrera sin concesiones y para comprobarlo henos pulsado el play de su discografía con la ayuda de su manager Nacho Cabrera. Y quien ha hecho suya esta bso es la diseñadora gráfica de este álbum, Karen Else. Ahora es también “forzar la puerta del presente” en el que están arropados por su equipo de Montgrí.

Estrenamos las nuevas propuestas de tres artistas flamencos: Esperanza Fernández, cantado por Morente; Rancapino Chico, con el martinete “El penal”, y un adelanto del primer disco en solitario del guitarrista Pepe del Morao, en el que colabora Lin Cortés.

En nuestra sección “Los gitanos que no dicen ole” escuchamos gypsy swing con dos virtuosas guitarras romaníes: Stochelo Rosemberg y Dorado Smitch.

Y el jazz protagoniza también nuestra portada musical con el joven pianista José Luis Kaele.  

Pacto con el diablo. Los hábitos y rutinas del vocalista de los Rolling Stone.El libro te cuenta los detalles y anécdotas de Mick Jagger que tiene una forma física envidiable que mantiene con gran disciplina, y llevando una rutina de vida saludable que le permite ser el octogenario más joven del mundo. La autora, Isadora Puiggené, da claves de las pautas seguidas por Jagger para mantenerse y algunas otras que nos permitirán cuidarnos más y mejor. José Mª Pascual nos presenta el libro George.Mi amistad con una urraca de Frieda Hughes, editado por errata naturae.

Ms Von Disko, DJ zaragozana, quien ponga música al Monumental Tour en Zaragoza. Este evento invita a redescubrir el patrimonio de la ciudad y ya se ha hecho anteriormente en otras capitales europeas como París. La DJ está agradecida por la oportunidad que se le ha brindado de pinchar en su propia ciudad, en el show más importante de su carrera: "Sobre todo hacerlo en la Basílica del Pilar, un edificio tan emblemático para Zaragoza", ha expresado.

Von Disko ha explicado que el espectáculo consiste en un video mapping mezclado con música electrónica: "El videomapping es una serie de visuales que se proyectan en objetos, y se va a proyectar visuales por toda la fachada de la Basílica del Pilar [...] Es el show más grande que van a hacer en la historia", añade.

La zaragozana ha confesado que, con el videomapping, pretende contar su trayectoria y con lo que ha trabajado, y que comenzará suave al ser la primera en actuar en el evento.

El Serrat de 25 años ya hacía méritos para recoger esta tarde de octubre el Princesa de Asturias. Una carrera que ha durado casi 60 años, la oficial, porque en la intimidad no se ha desentendido del oficio. El impacto de su música no se mide como ahora en visionados, aunque tiene números redondos. Un cancionero de más de 500 temas o 40 discos y que se va a igualar a recrear para varias generaciones

• El cantautor ha cantado uno de sus temas, ante la sorpresa de los asistentes a la ceremonia
• Sigue el minuto a minuto de los Premios Princesa de Asturias 2024 en RTVE.es

• El compositor ha interpretado "Aquellas pequeñas cosas" en el Teatro Campoamor de Oviedo
• Discurso íntegro de Joan Manuel Serrat (pdf)

El cantante ha estrenado su nueva canción, Palmeras en el jardín, este viernes. Muestra sus sentimientos a través de este tema con un mensaje nostálgico por un desamor, ya superado, pero presente en el recuerdo. "Es un poco irreverente, pero a la vez, tierno. He perdido mucho el sentido de la vergüenza y el pudor", indica Sanz sobre su nuevo tema. En menos de 24 horas, ya tiene más de 200.000 visualizaciones en YouTube.

En el videoclip, se puede observar como La Habana, residencia de su amor, y Madrid, la suya, serán las ciudades protagonistas de un tema donde estas dos ciudades funcionan como personajes de esta historia. El cantante está inmerso en la creación de un nuevo álbum, del cual será parte esta canción, y que se estrenará en la primavera de 2025.