Durante la década de los setenta y ochenta del pasado siglo se han reparado órganos antiguos de gran valor musical y artístico para deleite no solo de organistas y melómanos, sino de curiosos y entusiastas por la historia y el arte. El programa Las voces humanas, del musicólogo Alejandro Masó, habló en 1983 de la presencia de los órganos históricos en las comarcas de Tierra de Campos y parte de la del Cerrato.
La vocalista, compositora y actriz norteamericana Catie Waters es otro de los sorprendentes descubrimientos de Radio 5. Esta prometedora artista creció en Arkansas y Texas, aunque ahora reside en Los Ángeles, en California. Desde muy joven, Catie Waters se centró para llegar a ser una fuerte líder en las artes, con una insaciable sed de sabiduría, hasta convertirse en una artista verdaderamente creativa: cantante, compositora, poeta, músico, actriz, defensora de derechos sociales y mucho más. Admira a Amy Winehouse, Paloma Faith, India Arie, Ella Eyre, Adele y otras muchas estrellas de cualquier espectro musical: r&b, soul, jazz, pop o funk, con un inconfundible toque moderno que imprime con su elegantísimo estilo vocal. Este es su nuevo single, titulado "Moonlight". Emergente valor del neo-soul-r&b-jazz, Catie Waters.
El Club Marquee fue uno de los centros de la música londinense desde que abrió sus puertas a finales de los años 50 hasta su cierre en los albores de los años 90. Desde los Rolling o The Animals a Depeche Mode o New Order, pasando por Police, Cure, Clash o Pretenders, el escenario del Marquee era un aval para aquellos que salían airosos de sus bambalinas.
Sesión de actualidad y novedades esta semana en Islas de Robinson. Con mención especial para el formidable nuevo disco de Leah Senior. Suenan: NEAL FRANCIS - "LAUREN" ("CHANGES", 2019) / WAXHATCHEE - "CAN'T DO MUCH" ("SAINT CLOUD", 2020) / JENNIFER CASTLE - "ANGELS OF DEATH" ("ANGELS OF DEATH", 2018) / LAVINIA BLACKWALL - "NOTHING IS WASTED" ("MUGGINGTON LANE END", 2020) / LEAH SENIOR - "OCEAN QUILT LADY" + "THERE'S NO FISH" ("THE PASSING SCENE", 2020) / ITASCA - "BLUE SPRING" ("SPRING", 2019) / ERIN DURANT - "TAKE A LOAD OFF" ("ISLANDS", 2019) / ROBIN BACIOR - "EARTH BABY" (2020) / ANDY SHAUF - "NEON SKYLINE" ("NEON SKYLINE", 2020) / HEATHER WOODS BRODERICK - "NIGHTCRAWLER" ("INVITATION", 2019) / ALELA DIANE - "TIME MOVES US BLIND" ("CUSP", 2018) / BRIGID MAE POWER - "WEDDING OF A FRIEND" ("HEAD ABOVE THE WATER", 2020) / LAURA MARLING - "HOPE WE MEET AGAIN" ("SONG FOR OUR DAUGHTER", 2020) /
Nellie Melba cantó en el Estudio Marconi de Chelmsford en Inglaterra y sus notas se captaron desde París y Nueva York. El recital supuso además un reto en la pugna que mantenían por las ondas Europa y EEUU y poco después se constituyó la BBC. Era la gran diva del momento que llegó a cantar con el mismísimo Caruso. Hoy la recordamos con Juan Carlos Soriano.
El 15 de mayo salió a la venta en DVD y streaming Still waiting in the wings, una comedia donde los protagonistas sueñan con triunfar en Broadway. La película es una secuela de Waiting in the wings: the musical, ambas son creaciones del escritor, bailarín, actor y productor Jeffrey A. Johns.
Pshycotic Beats es la aventura musical del compositor, productor y cantante Andrés Costureras. Ha sacado un nuevo EP en el mercado, “The Bleeding Songbook”, tras lograr colocar un tema suyo en la banda sonora de la serie "Killing Eve". Todo el EP está inspirado y creado bajo esa atmósfera y de ello hablamos en este programa.
Incorporamos a la discoteca básica de ConTraste Flamenco otro de esos discos que con el paso del tiempo se han convertido en testimonio de una forma de vivir el flamenco que ya son pocos los que la pueden transmitir. Uno de ellos, sin duda, es Miguel Peña Vargas "El Funi", nacido en Lebrija en 1939 y emparentado con algunas de las sagas que han conformado la historia del flamenco desde hace más de un siglo. En 1974 grabó en Sevilla un disco, "Misterio y Majestad", producido por Gonzalo García Pelayo, en el que con poco más de 30 años interpreta una serie de cantes que según cuenta llamaron la atención del mismísimo Antonio Mairena. En el programa hoy recuperamos ese disco y otro que grabó en la misma década, titulado "En Lebrija", junto a otro de esos artistas que no resisten comparación, el Juanata de jerez, que murió en accidente de tráfico poco después de grabar el disco. Repasamos esos dos discos, pero especialmente "Misterio y Majestad" y hablamos con El Funi desde su casa en Lebrija
Un recorrido por algunas páginas célebres y otras no tanto del mayor genio musical de todos los tiempos. Una música para ser más feliz.
En esta segunda parte seguimos escuchando algunas de las canciones que forman parte del álbum The Liz Swados Project ( Gosthlight Records 2020), mientras descubrimos a la gran artista Liz Swados (1951-2016).
Inteligencia artifical, big data, robótica...pueden ser el futuro de la música y de los instrumentos musicales. Algunas pinceladas se pueden dar acerca de esos conceptos que pueden revolucionar el modo en el que se compone y se ejecuta.
Disfrutamos de la música de Los Estanques, cuyo líder, Íñigo Bregel, nos presenta el nuevo trabajo de la banda titulado IV.
La próxima vez que veamos a un coro sobre un escenario será de forma muy distinta: con mascarilla, separados, y con muchos menos cantantes. En su regreso, extreman las medidas de seguridad porque algunos, como el de la Zarzuela o el de Amsterdam tuvieron decenas de infectados.
Radio Clásica de RNE se sumó a una experiencia radiofónica llevada a cabo por varias emisoras de la Unión Europea de Radiodifusión (UER). Durante ocho horas seguidas se emitió "Sleep" (dormir), la obra musical electrónica de Max Richter, con la que se ha querido calmar la ansiedad de los oyentes provocada por el coronavirus y ayudar a dormir.
En 1985, Stevie Wonder fue arrestado por la policía por haber cantado, encabezando una manifestación de protesta, ante la embajada surafricana en Washington; el 25 de mayo de 1986 dedicó a Nelson Mandela el Oscar que le acababan de conceder como autor de la mejor canción, "I just called to say I love you"; y al día siguiente, el gobierno racista de Suráfrica prohibió la radiodifusión de todos sus discos; en 1988 participó en el concierto de felicitación del 70° cumpleaños de Nelson Mandela, celebrado en Londres; además, a lo largo de todos estos años ha dedicado tiempo, talento y esfuerzo en pro de las víctimas del SIDA, una de las enfermedades que más golpearon a los miembros de la comunidad negra norteamericana, mientras publicaba discos soberbios como Hotter than July (1980), In square circle (1985) y Characters (1987), del que se extrajo el single "Part time lover". Ahora, alejado de los estudios de grabación, se encuentra a la espera de recibir un trasplante renal, consagrado como el único símbolo viviente, con Smokey Robinson y Diana Ross, de la historia de Motown.
En este 12 de junio de 2020, se cumple el 50 aniversario de la grabación y lanzamiento de "Lola", una de las canciones más simbólicas en toda la historia de la música, publicada originalmente por el grupo británico The Kinks en 1970, y que fue extraída como primer single de su álbum Lola versus Powerman and the Moneygoround, Part One.
"Lola" sufrió la censura desde diferentes emisoras, como la BBC, que la vetó por mencionar a Coca-Cola, y también porque la letra dejaba entrever que en realidad "Lola" era un travesti. Ray Davis, el líder y vocalista de The Kinks, se vio obligado en plena gira por Norteamérica a viajar urgentemente a Gran Bretaña para regrabar la parte vocal, eliminando cualquier mención que hiriera la subceptiblidad de las autoridades.
A lo largo de este día, profesionales y aficionados de todo el mundo subirán sus versiones de “Lola” a través de las redes de The Kinks. Si están interesado/a, manden su versión, foto, dibujo, arte, etc. de “Lola” a: LolaDayEntries@gmail.com.
Mítica canción que ofrecemos en su versión remasterizada 2020, de estreno por aniversario.
The Kinks. Muchas felicidades para nuestra queridísima "Lola".
Uno de los temas mas conocidos de Carlos Santana es "Oye como va", canción de tintes sicodelicos que vio la luz allá por 1970 en el álbum Abraxas, donde también estaba "Black magic woman". Nada haría pensar que la pieza es una adaptación de un tema de Tito Puente llamado igual publicado en 1962 a ritmo de cha cha cha y que escondía algunos secretos.
