Con motivo del Día Internaciónal de la Mujer, la Unión Europea de Radiodifusión (UER) ha ofrecido, a sus emisoras asociadas, una serie de postales sonoras dedicadas a distintas compositoras. Radio Clásica te invita a escuchar esta postal sonora que hablan sobre la compositora italiana Francesca Caccini (1587-1640), que habla sobre su vida y obra.
Con motivo del Día Internaciónal de la Mujer, la Unión Europea de Radiodifusión (UER) ha ofrecido, a sus emisoras asociadas, una serie de postales sonoras dedicadas a distintas compositoras. Radio Clásica te invita a escuchar esta postal sonora que hablan sobre la compositora danesa Hilda Sehested (1858 - 1936), que habla sobre su vida y obra.
Con motivo del Día Internaciónal de la Mujer, la Unión Europea de Radiodifusión (UER) ha ofrecido, a sus emisoras asociadas, una serie de postales sonoras dedicadas a distintas compositoras. Radio Clásica te invita a escuchar esta postal sonora que hablan sobre la compositora francesa Lili Boulanger (1893 - 1918), que habla sobre su vida y obra.
Con motivo del Día Internaciónal de la Mujer, la Unión Europea de Radiodifusión (UER) ha ofrecido, a sus emisoras asociadas, una serie de postales sonoras dedicadas a distintas compositoras. Radio Clásica te invita a escuchar esta postal sonora que hablan sobre la compositora alemana Clara Schumann (1819 - 1896), que habla sobre su vida y obra.
Con motivo del Día Internaciónal de la Mujer, la Unión Europea de Radiodifusión (UER) ha ofrecido, a sus emisoras asociadas, una serie de postales sonoras dedicadas a distintas compositoras. Radio Clásica te invita a escuchar esta postal sonora que hablan sobre la compositora alemana Hildegard von Bingen (1098-1179), que habla sobre su vida y obra.
Con motivo del Día Internaciónal de la Mujer, la Unión Europea de Radiodifusión (UER) ha ofrecido, a sus emisoras asociadas, una serie de postales sonoras dedicadas a distintas compositoras. Radio Clásica te invita a escuchar esta postal sonora que hablan sobre la compositora italiana Barbara Strozzi (1619 - 1677), que habla sobre su vida y obra.
Con motivo del Día Internaciónal de la Mujer, la Unión Europea de Radiodifusión (UER) ha ofrecido, a sus emisoras asociadas, una serie de postales sonoras dedicadas a distintas compositoras. Radio Clásica te invita a escuchar esta postal sonora que hablan sobre la compositora alemana Fanny Mendelssohn (1805 - 1847), que habla sobre su vida y obra.
Con motivo del Día Internaciónal de la Mujer, la Unión Europea de Radiodifusión (UER) ha ofrecido, a sus emisoras asociadas, una serie de postales sonoras dedicadas a distintas compositoras. Radio Clásica te invita a escuchar esta postal sonora que hablan sobre la compositora finlandesa Kaija Saariaho, que habla sobre su vida y obra.
Este domingo dedicamos el programa y nuestra mejor energía al Día Internacional de la Mujer que se celebra en todo el mundo el 8 de marzo. El espacio se titula “Donde las mujeres no tienen voz” y viajará por esos rincones del mundo en los que las mujeres tienen prohibido hasta cantar y tocar música en público o, si legalmente pueden hacerlo, la dura realidad es que su vida corre serio peligro y el rechazo, la vejación, el acoso y el ostracismo social suelen ser las consecuencias mínimas e inapelables de su práctica. En todo caso, visitaremos áreas geográficas contaminadas, principalmente, por el islamismo más feroz donde ser mujer es formar parte de un grupo de altísimo riesgo. Comenzaremos en Afganistán, hablando de la cantante Elaha Soroor, deslumbrante Premio al mejor Artista Emergente 2020 de la prestigiosa revista Songlines por su disco "Songs of our mother" así como de la rapera Solita Alizadeh, protagonista del documental "Solita" (2016), que narra su terrible peripecia vital y su huida para evitar ser vendida en matrimonio por su propia familia, y que acaba de publicar desde el exilio estadounidense su último álbum "Bad girls" (2020). De Irán - aunque residentes en el extranjero como las anteriores - son Masah Vadhat gran diva de la música clásica y folclórica persa y referente de los derechos de la mujer, quien grabó hace una década un fascinante trabajo a dúo con el blues man norteamericano Mighty Sam Mc Clain que entreveraba las dos tradiciones ("Scent of Reunion: love duets across civilizations", 2009") así como Liraz, joven cantante y actriz nacida en Tel Aviv, cuyo poderoso pop con raíces orientales y atmósferas electrónicas de su álbum "Zan" (Mujeres), hace soñar a sus compatriotas que el futuro, como lo fue el pasado, podría ser distinto. Luego hablaremos del impacto que ha tenido la primavera árabe en la lucha por los derechos de la mujer, a través de jóvenes y talentosas cantantes de los distintos países que participaron en el disco colectivo "Sawtuha" (Las voces de ellas), publicado en 2014 por el sello alemán Jakarta Records; entre ellas las tunecinas Nawel Ben Kramel y Emel Mathlouthi, quien, por otro lado, ha publicado durante la pandemia un doble ábum acústico muy sugerente titulado "The Tunis Diaries" (2020). De una generación y un exilio anterior que se remonta a hace 30 años, es la gran vocalista y compositora argelina Souad Massi, quien estrenó en 2019 un disco adictivo, “Oumniya” (Mi deseo), homenaje a la mujer en todas sus facetas a través de una deliciosa combinación de chaabii y otros géneros folclóricos del Magreb, con aromas de chanson française. En muchos países la aparente equiparación legal de las mujeres - e incluso su aceptación plena en el mundo del espectáculo- contrasta con la realidad cotidiana y la discriminación y persecución que sufren. Así ocurre en la India, algo que refleja con exactitud la soberbia serie de Netflix, “Dehli Crime”, dirigida por Richie Meta, sobre una violación en grupo real que ocurrió bace unos cuantos años y que ha terminado siendo la base para el cambio de la legislación sobre la violencia de género en el país. Los matrimonios pactados o venta de mujeres siguen siendo frecuentes, como es el caso de las populares cantantes de música sufí Nooran Sisters. Nos desplazamos finalmente hacia el Golfo de Adén, encrucijada entre Asia y África, donde encontramos al brillante trío de ascendencia yemenita A-WA (Sí, en árabe) cuyas melodías folclóricas se combinan con la electrónica, el hip hop y los sonidos urbanos, extraídas de su segundo álbum “Bayti Fi Rasi” (Mi casa es mi cabeza), que promocionan como muchos otros artistas emergentes a través de unos vídeos espectaculares que proyectan hacia el mundo árabe, una imagen diferente de la mujer, llena de frescura, modernidad y poderosa voluntad de libertad. Así ocurre con otras nuevas figuras como la brillante artista sudanesa Alsarah & The Nubatones y su gran disco de ethio-jazz y afrofunk "Manara" (El faro) y la excepcional cantante etíope Ester Rada quién dedicó dedicó su EP "I wish" (2016) a la inconmensurable Nina Simone, pionera e infatigable combatiente de la lucha por los derechos de las mujeres y de las minorías. No hay distintas civilizaciones sino tradiciones, lo opuesto a la civilización es sencillamente la barbarie. Y cualquier elemento de una tradición cultural que imponga la sumisión y vulnere la igualdad, independencia y libertad de la mujer es una aberración que ha de ser combatida sin descanso hasta que desaparezca de la faz de la tierra.
LISTA DE CANCIONES
1-Ester Rada- "Sinnerman" (4'49")
2-Kefaya & Elaha Soroor – "Charsi" (4'55")
3-Sonita Alizadeh – "Mano Bebakshid" (3’59”)
4-Mahsa Vahdat & Mighty Sam McClain - "Meditating over a photo" (4’22”)
5-Liraz – "Bia Bia" (3’36”)
6-Emel Mathlouthi – "Holm (un sueño)" (4'46")
7-Souad Massi - "Ban Koulchi" (3’55”)
8-A-WA - "Al Asad (El león)" (3’22”)
9-Nada c/Nawel Ben Kralem – "Don’t loose your way" (3’16”)
10-Nooran Sisters – “Fakeeran” (Los que viven solos) (4’10”)
Esta canción, del duo cubano Gente de Zona y los raperos Maykel Osorbo y El Funky, ha arrasado en las redes. 'Patria y vida' es una crítica al régimen castrista y a su lema: "Patria o muerte". La Habana ha reaccionado, con otra canción que defiende la revolución cubana y sus valores.
La cantante puertorriqueñaLa India, conocida como “La Princesa de la Salsa”, inició su carrera artística en el Bronx neoyorquino con ritmos cercanos a la música de baile y el House pero pronto enfocó su futuro artístico hacia la música caribeña y esa mezcla personal de son cubano, canción y jazz que la han convertido en heredera natural de la gran Celia Cruz. Fueron buenas amigas, grabaron juntas, y Cruz acabó siendo la “madrina” profesional de La India, nacidaLinda Bell Viera Caballero.
Hoy nos han acompañado para desayunar las integrantes de la agrupación valenciana Piacere dei Traversi (Carmen Botella, Silvia Rodríguez, Laura Palomar, Marisa Esparza). Hemos aprovechado para hablar de su última grabación discográfica titulada 'El mecenazgo de Germana de Foix'.
Rozalén ha recibido el Premio Goya 2021 a la mejor canción original por la canción 'Que no, que no', para la película 'La boda de Rosa', de Iciar Bollain. En esta categoría también competían las composiciones 'Sababoo', de Cherif Badua y Roque Baños, por 'Adú'; 'El verano que vivimos', de Alejandro Sanz y Alfonso Pérez Arias, por 'El verano que vivimos'; y 'Lunas de papel', de Carlos Naya, por 'Las niñas'.
El cantante Alejandro Sanz, nominado por primera vez al Goya por su canción 'el verano que vivimos', ha defendido antes de la gala que el objetivo "el poyar a nuestra cultura y apoyar a nuestro cine". Además, confiesa que la primera vez que está nominado le hubiese gustado celebrarlo con todos los compañeros, pero que mientras no se pueda volver a la normalidad "hay que seguir apoyando la cultura, el cine, la música y todo lo que nos ha mantenido mentalmente sanos durante la pandemia".
Hoy nos anticipamos al Día de la Mujer con un especial en el que repasamos los records que algunas de las mejores cantantes de la historia han registrado. La que ha vendido más discos, la que grabó el disco más vendido, la artista con más Oscars a la mejor canción, la que ha conseguidos más descargas o muchas otras marcas que, en algunos casos, a día de hoy, resultan imbatibles. Hoy danzamos en ‘Los Bailes de Marte’ al ritmo de Madonna, Whitney Houston, Adele, Lady Gaga, Ariana Grande, Taylor Swift, Beyonce o Rihanna, entre otras’
Con 40 años, el cantante y compositor David Otero, reconoce que sigue manteniendo un espíritu de universitario. Aprobó la selectividad porque su madre le prometió regalarle un piano y la guitarra, desde entonces las melodías no han dejado de girar su cabeza.
Este viernes 5 de marzo ha visto la luz su nuevo álbum 'Otero y yo'. Uno de sus trabajos más importantes tras haber cosechado diez éxitos como integrante del Canto del Loco. "Este álbum es una recopilación de aquellos destellos de canciones que han ido formando parte de mi vida, porque mi vida no la puedo contar sin canciones", ha asegurado a TVE.