Obras maestras a subasta de David y Peggy Rockefeller
- Christie's saca a la venta la colección de David y Peggy Rockefeller
- Un desnudo de la época azul de Picasso es la estrella de la subasta
El fundador de la dinastía Rockefeller, John, murió en 1937 con una fortuna de 300.000 millones de dólares. El petróleo y los negocios lo convirtieron en multimillonario. En 2017 falleció David,el último de los herederos del patriarca, y ahora se va a subastar parte de la inmensa colección de arte y joyas que heredó y adquirió junto a su esposa Peggy. Piezas que colgaban en las paredes de sus mansiones y joyas que deslumbran. La estrella de la subasta es un picasso de la época azul, el malagueño tenía 24 años cuando pintó una niña desnuda con una canasta de flores, valorado en cien millones pero que puede multiplicar su precio. También el regalo de bodas para los Rockefeller, un cuadro que Diego Rivera pintó en un barco camino de Nueva York, o telas de Gauguin, Monet, Miró, Delacroix, Matisse o Hopper. El dinero que se recaude con la subasta servirá para financiar obras benéficas en instituciones educativas, porque la filantropía fue otra constante en la vida de los Rockefeller y con esta subasta cae el telón sobre una saga.
- El exconseller asegura que el caso le planteó un "conflicto entre leyes y jueces"
- Está investigado por presuntos delitos de prevaricación y desobediencia
El lema de Tiziano, "El arte es más poderoso que la naturaleza", convertido en pregunta, sobrevuela la exquisita exposición que inaugura este lunes el Museo del Prado, "In Lapide Depictum, pintura italiana sobre piedra 1530-1555", con obra al óleo realizada sobre piedra monocroma, pizarra y mármol blanco.
- Una exposición en Madrid recorre las obras de surrealistas y dadaístas
- Duchamp, Dalí, Magritte o Man Ray, representados en esta amplia muestra
El museo londinense ha reunido 78 obras de Monet en una muestra que recrea su arte más arquitectónico, aquel en el que las siluetas de los edificios equilibran las composiciones y dotan de verticalidad a las obras.
La práctica de realizar bocetos preparatorios al óleo arrancó en Italia en el siglo XVI, pero se pintaban en contadas ocasiones y casi siempre los artistas recurrían al dibujo para este fin.
Hasta la vuelta de tuerca impresa por Pedro Pablo Rubens (1577- 1640) a estos trabajos previos. El pintor flamenco amplió esta herramienta y la incluyó sistemáticamente en la creación, en plena eclosión pictórica en Europa con los artistas en búsqueda de nuevos inventos. Una innovación que llevó a Rubens a crear casi 500 bocetos pintados.
- El Museo del Prado exhibe 73 bocetos del genio flamenco
- Rubens popularizó el boceto pintado al óleo como preparación de sus obras
- El pintor los mostraba a sus clientes o los usaba para ensayar sus ideas
El pintor de 'El membrillero', una obra de cine que pintó durante el rodaje de 'El sol del membrillo', vuelve a Sevilla para protagonizar "Conversaciones con Arte".
- El Lázaro Galdiano presenta una muestra de estampas del genio holandés
- Son joyas no exhibidas que reflejan la maestría técnica del artista del siglo XVII
El cuadro de la Marquesa de Espeja, pintado por Federico de Madrazo a mediados del siglo XIX, era uno de esos cuadros anhelados por el Museo del Prado para completar de alguna forma su colección de la época. Un deseo que se ve cumplido porque la empresaria Alicia Koplowitz se lo ha regalado a la pinacoteca, después de comprarlo por 300.000 euros. El retrato de María Josefa del Águila Ceballos detrás de las escaleras de un palacio rellena ahora un hueco importante en la colección del siglo XIX del museo y estará disponible para visitas a partir del 7 de mayo.
- Se trata Josefa del Águila Ceballos, luego marquesa de Espeja, fechado en 1852
- El patronato ha aceptado la donación y la obra se expondrá a partir del 7 de mayo
- Cubre la falta en el museo de un retrato femenino de cuerpo entero de ese período
Bajo el hastag #CuadrosDocentes, profesores de toda España comparten sus experiencias con los alumnos y sobre sus problemas del día a día en su trabajo. Y, de paso, comparten verdaderas obras de arte.
El mercado del arte en 2017 ha marcado un nuevo récord con la venta de Salvator Mundi de Leonardo da Vinci por 450 millones de dólares. Una cifra que solo ha podido alcanzar Pablo Picasso pero con la adjudicación de 2.879 lotes. Entre los cinco artistas más cotizados, tras el genio renacentista y el pintor malagueño se cuela el maestro chino Qi Bashi. China se ha convertido en la principal potencia mundial en el mercado del arte, aunque con una sensibilidad muy diferente a la occidental. Los coleccionistas chinos vuelven a sus clásicos que fueron desterrados con la revolución cultural. El empuje de los nuevos museos en Asia y Oriente Próximo impulsará las próximas subastas a cotas nunca vistas.
El Teatro Cervantes de Málaga ha acogido este jueves el estreno mundial de la serie de National Geographic Genius: Picasso, que protagoniza el actor malagueño Antonio Banderas y que se ha rodado en diversos espacios de la capital de la Costa del Sol. Genius es una serie centrada en la vida y el trabajo del pintor español desde finales del siglo XIX hasta más allá de mediados del XX, protagonizada por Antonio y Alex Rich en el papel conjunto de Pablo Picasso. Este trabajo de diez episodios, que se prevé estrenar el 24 de abril, está nominado a los premios Emmy y Globos de Oro y cuenta con Ron Howard en la producción y Ken Biller en la dirección.
En el Vaticano han estrenado "El Juicio Final": un espectáculo de realidad virtual en el que la tecnología y los efectos especiales se unen para descubrir cómo pintó Miguel Ángel los frescos de la Capilla Sixtina. Una nueva forma de adentrarse en la capilla, en la que se celebran los cónclaves para elegir Papa.
Un libro nos presenta quinientos autorretratos de todos los tiempos, desde la antigüedad hasta la fotografía pasando por los grandes de la pintura.
Dos formas de dibujar: lápiz y tableta.
Luis Feo hace dibujos a lapiz, mares en blanco y negro llenos de luz, portales a los que dan ganas de entrar, teléfonos del pasado, paisajes nevados. Todos con una precisión de cirujano a la que dedica horas.
A todo color pinta Jaime, con la huella dactilar del dedo casi borrada, amplia y da brillo a un pelo y al volver al todo descubrimos la magia..David Hockney popularizo la tableta para pintar, para Jaime la tablñeta es su estudio y su lienzo...El resultado cuelga estos días en una exposición...