Teatro

El Lab de RTVE nos presenta un avance de su próximo proyecto:un reportaje transmedia que aborda la relación de amor que existe entre los clásicos y Almagro, un pequeño pueblo de La Mancha que se convierte cada verano en Capital Mundial del Teatro Clásico.

En colaboración con el programa de RNE ‘La Sala’, el Lab está trabajando para ofrecer una experiencia única al usuario que podrá recorrer los espacios escénicos de Almagro en 360º escuchando textos clásicos interpretados por la impresionante voz del actor José Sacristán.

Otra de las piezas estrella de este reportaje es una nueva escena en Realidad Virtual con los actores de ‘Cyrano de Bergerac’, que invitan al espectador a meterse dentro del Patio de Fúcares almagreño y asistir en primera persona a ‘un duelo a estoque en el teatro’ con los actores José Luis Gil y Nacho Rubio.

Muy pronto, a partir del 24 de julio podremos disfrutar de este proyecto en la página del Lab de RTVE.es

José Carlos Plaza, que ha abierto el Festival de Mérida con una nueva versión de la “Orestiada” de Esquilo, nos da las claves para entender su montaje. También estuvimos hablando con los protagonistas: Ricardo Gómez y Ana Wagener

• Festivales de verano: Mérida, Almagro y Olmedo Clásico
• Compañías en gira: Teatro Corsario y Producciones Bernardas

El 40 Festival de Almagro de Teatro Clásico abre el telón con más de 102 representaciones, de las cuales 55 son estrenos absolutos. Durante un mes, esta pequeña localidad manchega, se llena de versos del Siglo de Oro, y actores y público se funden en la vida cotidiana. Por cada rincón almágreño se respira Festival.

El patio de Fúcares ha sido el escenario elegido para grabar varias escenas de ‘Cyrano de Bergerac’ en realidad virtual (VR), la obra protagonizada por José Luis Gil y dirigida por Alberto Castrillo-Ferrer.

Una iniciativa del Laboratorio de Innovación de RTVE (Lab) para seguir ampliando el abanico de escenas inmersivas que ofrece la aplicación gratuita ‘Escena 360’.

• El actor protagoniza La Orestíada, tragedia que ha inaugurado el Festival
• Un clásico de Esquilo dirigido por José Carlos Plaza, en versión de García Montero

El Festival de Teatro Clásico de Mérida ya ha levantado el telón un verano más. Y en esta edición lo ha hecho con La Orestíada, el clásico de Esquilo que dirige José Carlos Plaza, en versión del poeta Luis García Montero. El dramaturgo ha visitado Las mañanas de RNE y ha asegurado que es un honor y una gran responsabilidad inaugurar este festival con La Orestíada, y que la acogida ha sido magnífica. Plaza ha estado acompañado de Ricardo Gómez, uno de los protagonistas de esta nueva adaptación de la gran tragedia clásica, que debuta en esta cita anual del teatro clásico en el papel de Orestes, hijo de Clitemnestra y Agamenón. Además se suben al escenario Roberto Álvarez, Alberto Berzal, Juan Fernández, Felipe García Vélez, María Isasi, Amaia Salamanca y Ana Qagner.

• La Compañía Nacional de Teatro Clásico abre el festival con Calderón de la Barca
• El actor José Sacristán recibe el Premio Corral de Comedias

La Compañía Nacional de Teatro Clásico (CNTC) abre la programación de la 40 edición del Festival Internacional de Teatro Clásico de Almagro, en Ciudad Real, con el estreno de La dama duende, de Calderón de la Barca. Un certamen en el que este jueves el actor José Sacristán recibirá el Premio Corral de Comedias.

Manuel Galiana es uno de esos actores que aparecían habitualmente en las producciones dramáticas de TVE en los años 60, 70 y 80. Siempre ha compaginado sus trabajos en cine, televisión y teatro hasta la actualidad. Lo que quizá no sea tan conocida su faceta como profesor de actores y director. El teatro Lara ha estrenado sus dos últimos montajes: "Baile de huesos" y "Clara sin burla". Su compañía, "Martes teatro", está formada por antiguos alumnos de su escuela Estudio 2.

• Es una versión de Luis García Montero con dirección de José Carlos Plaza
• Podrá verse desde este miércoles al 9 de julio en la 63 edición del certamen
• También actúan veteranos como Roberto Álvarez y Felipe García Vélez

• El actor protagoniza esta obra dirigida por Ernesto Caballero en el María Gerrero
• Un texto de Javier Gomá que"arroja luminosidad" sobre el tema de la muerte

Inconsolable es el título de la obra de teatro que está en cartel en el María Guerrero de Madrid. Un texto de Javier Gomá, dirigido por Ernesto Caballero e interpretado por Fernando Cayo que da vida al hijo de un padre que acaba de fallecer. "Perdí a mis padres hace unos cuantos años y esa experiencia me ha ayudado a afrontar este espectáculo de una manera muy luminosa que es como realmente se afronta la muerte en este texto de Javier Gomá". Es, dice, un espectáculo tremendamente luminoso y cargado de sentido del humor "buscando como se llega a superar algo que aparece en tu vida y que es aparentemente insuperable". Su personaje comparte en el escenario el itinerario de sus primeros 40 días de duelo. Un monólogo de aproximadamente una hora y 20 minutos de duración que surge de la propia experiencia personal del filósofo y escritor Javier Gomá, el autor "El texto de Gomá llega muy bien al espectador pero para que esto sea así he estado tres meses trabajando intensamente en ello para dar ligereza a un tema tan profundo".

• Descubrimos a unos mafiosos muy ibéricos
• Cristina Alcázar retoma sus lecciones de interpretación
• Fernando Cayo se muestra Inconsolable

Carles Mesa charla con el músico y actor Pablo Carbonell, que nos presenta El mundo de la tarántula, una obra de teatro basada en el libro homónimo publicado por la editorial Blackiebooks en el que cuenta sus memorias. El espectáculo se podrá ver del 12 al 23 de julio en el Teatro Bellas Artes de Madrid.

Su voz, su proyección, su interpretación, resultan inconfundibles. Les hablamos de un hombre convencido de que el éxito en España es la continuidad en el trabajo, y ese triunfo a él nunca le ha faltado. Pepe Sacristán recibe este año el decimoséptimo Premio Corral de Comedias de Almagro, del Festival Internacional de Teatro Clásico, que cumple su 40 aniversario. Motivo que aprovechamos para dedicarle una hora de radio, bien rodeados, de Sacristán y de otras dos piezas clave en el certamen: Natalia Menéndez, su directora desde 2010; y Helena Pimenta, responsable de la Compañía Nacional de Teatro Clásico. Arturo Martín recoge el recuerdo de sus primeros contactos con Almagro, y se adentra en la presente convocatoria, del 6 al 30 de julio, la más internacional. La programación incluirá 102 representaciones, 25 de ellas estrenos, como La dama duende de Calderón, dirigida por Pimenta. Hablamos del homenaje a Arturo Querejeta, Pepa Pedroche y Joaquín Notario, así como a los espectadores, a través de la exposición El festival y yo; y con Sonia Castelani recorremos los sonidos de estos 40 años de Teatro Clásico. Miguel Ángel Hoyos, por su parte, repasa otros grandes acontecimientos paralelos a la gestación de Almagro, como el estallido del punk en Reino Unido. En aquella época, además, se aprobó la Ley que permite inscribir a los niños en el Registro civil en cualquiera de los idiomas oficiales en España, una realidad a la que nos acercan Patricia Costa y Martín Corera, especialista en Derecho Registral. Y seguimos hablando de infancia con Alberto Maeso, que en su repaso a los medios se detiene en programas como el popular Sabadabada. Nos despedimos con el hilo musical de nuestro niño grande, Juan Otero, protagonizado por Chris Speeding, The Ramones o Linda Ronstadt.

Hoy se respira ópera en todos los rincones de la plaza de Oriente de Madrid. Las sillas, ahora casi todas vacías, se van a llenar a partir de esta tarde. La cita es con Puccini, y su "Madame Butterfly". Un encuentro que llegará a 200 lugares de España.

• La Orestíada, de Esquilo, en Mérida, y La dama duende, de Calderón, en Almagro
• Pilar Castro dirige a Lluvia Rojo y Bruno Lastra en El príncipe y la corista
• Un cóctel teatral elaborado por Diego Cabrera y curiosidades operísticas que trae Marina Romero

Arrancamos la edición nº 571 de 'El canto del grillo' hablando con el actor Lluís Homar que acaba de publicar el libro Ahora empieza todo. Un libro en el que donde repasa una parte de su biografía, sus éxitos, sus experiencias y donde manifiesta sus miedos.

• Seguimos la pista a la compañía de Teatro Guirigai y a la Editorial Acto Primero
• Salen a escena nuestros cómplices Olga Baeza, Jorge Gª Palomo y Laura Peláez

• Descubrimos los interiores de 'la bombonera de don Cándido'
• También hablamos de Teatro de la Reunión y Familie Flöz