Teatro

En el teatro Lara de Madrid pueden ver 'Madres', una comedia que habla sin tapujos de todo lo que significa tener hijos y de lo difícil que es ser madre. Una forma de usar la comedia para denunciar la lucha de las mujeres en busca de la ansiada conciliación. Cinco actrices que dan vida a cinco madres muy diferentes, dirigidas por Elena López: "No esta preparada la sociedad para que exista una crianza y un sistema laboral y tenemos la tesitura de elegir o tener superpoderes".

El actor, dramaturgo y director Claudio Tolcachir ha estado interpretando un montaje llamado Rabia en el Teatro de la Abadía de Madrid y sobre esa y otras emociones de la vida hemos charlado con él.

  Únics  

• 'Únics' repassa la trajectòria professional de l'actor Josep Maria Pou
• Les obres teatrals 'Los padres terribles' i 'Las tres perfectas casadas' disponibles a rtveplay.cat

L'actor Josep Maria Pou ens porta a conèixer Mollet del Vallès, on va néixer, i també per la ciutat de Barcelona. Pou té una llarga carrera, plena d'èxits, en el món del cinema, el teatre i també la televisió

• El jurado ha destacado "su recuperación del patrimonio teatral español medieval"

Una de nuestras actrices más reconocidas, Carmen Machi, recibe hoy el Faro de Honor del Festival de Cine de Santander junto a uno de sus mejores tándems en la ficción, el actor Karra Elejalde.

Carmen y Karra protagonizan también La Voz del Sol, una película familiar ambientada en tiempos de la posguerra española que se estrena mañana, viernes 22. Comentamos con Carmen su último film y repasamos su dilatada y exitosa trayectoria, tanto en cine y series como en teatro.

“Sintonías literarias” es la sección en la La sala de la Cía. Hernández y Fernández, formada por Jose Fernández y Mario Hernández, responsables del diseño sonoro y la dirección de las series. Mario, por cierto, que esta semana estrena en cines su película Tregua(s), con Salva Reina y Bruna Cusí. En esta nueva temporada nos adentran en Las dos vidas de Anaïs Nin. La primera entrega nos lleva al París de 1939, con dramaturgia de Sara G. Romero, con las interpretaciones de Noemi Ruiz y Sara Mata y la colaboración de Gerardo de Pablos, Jose Fernández y Mario Hernández.

La Segunda Guerra Mundial acaba de estallar. La escritora Anaïs Nin se dirige al Banco Central de París para poner a salvo todas las libretas que conforman su diario íntimo; la magnitud del manuscrito hace imposible que pueda llevarlo con ella en su huida hacia América. En la cámara acorazada donde toda su obra permanecerá durante quién sabe cuánto tiempo, Anaïs se despide de su diario, cuya voz es otra distinta a la suya, aunque se trate de la misma persona. La escritora y su diario son dos seres diferentes que conversan; dos vidas que unas veces van unidas y otras veces, se enfrentan.

En los madrileños Teatros Luchana se puede ver Ya me has tocado el cuento, escrita y dirigida por Olivia Lara Lagunas. Una coproducción entre la compañía Teatroz y Evoca Entertainment. Un montaje interpretado por Alejandro Chaparro, Álvaro Quintana, José Cobertera y Víctor de la Fuente. Una obra que forma interesante díptico con No me toques el cuento, que se puede ver también en Madrid, en el Teatro Pavón. De todo ello hablamos con ellos en la Casa de la Radio, con mensaje sorpresa de un compañero d egeneración, el actor y director Jesús Lavi.

La actriz y activista Pamela Palenciano, representa estos días en el Teatro del Barrio de Madrid, el monólogo Arrancamiento. A través de él, expone la situación que experimentan algunas madres cuando tras un dictamen, ven cómo la justicia determina que ya no están capacitadas para tener la custodia de sus hijos; porque -según algunos jueces- los hijos son manipulados por las madres para ponerlos en contra del padre.

Arrancamiento estará en cartel hasta el 21 de octubre en el Teatro del Barrio. Además, Pamela seguirá representando su reconocido (y polémico) monólogo sobre el maltrato, No solo duelen los golpes.
 

Después de casi 40 años de carrera en la actuación, Carmelo Gómez lleva años centrado en el teatro. Interpreta estos días Las guerras de nuestros antepasados, una adaptación de la novela de Miguel Delibes en la que encarna a Pacífico Pérez; una persona tímida y en aparencia afable, que comete un asesinato.

Hacemos un repaso sobre su trayectoria, charlamos de la obra y escuchamos las reflexiones de Carmelo sobre su vida y la figura de Miguel Delibes. Las guerras de nuestros antepasados estará en cartel hasta el próximo 15 de octubre en el Teatre Goya de Barcelona.

Del 28 de septiembre al 31 de octubre, 32º FIOT de Carballo. Su director artístico,  Alberto Sueiro, nos habla de su programación, con montajes como Prima facie, monólogo interpretado por Vicky Luengo, Premio El ojo crítico de Cine. Tras agotar entradas en Avilés y Madrid, el montaje, dirigido por Juan Carlos Fisher a partir de un texto de Suzie Miller, emprende gira en Donosti, con parada en su gira en esta localidad de A Coruña, escaparate de escénicas en el noroeste de España. Mantenemos con ellos una charla en la que hay mensaje de la actriz y directora Carolina Yuste.

Hoy, en Por tres razones nos desplazamos hasta el Teatro Real. Emitimos en directo desde el Palco Real para inaugurar la nueva temporada que arranca este martes 19 de septiembre con el estreno de la obra Medea de Luigi Cherubini (1760-1842). A esta primera interpretación asistirán sus Majestades los Reyes. Medea se interpretará en francés (Médée), con una partitura inédita compuesta por el musicólogo y director Alan Curtis (1934-2015), a partir de los textos originales de la ópera. Esta nueva versión musical será estrenada por Ivor Bolton, que estará al frente de dos repartos (en los que se alternarán tres Medeas) y del Coro y Orquesta Titulares del Teatro Real. Por nuestros micrófonos pasan el director de escena y escenografía, Paco Azorín; la cantante lírica Saioa Hernández,- una de las tres Medeas; el director artístico, Joan Matabosch; y el director general del Teatro Real Ignacio García-Belenguer. Además, a lo largo del programa podemos escuchar varias voces que han hecho posible la adaptación. Intervienen Ana Garay, diseñadora de vestuario; los cantantes Francesco Demuro (Jasón) y Maria Pia Piscitelli (Medea), la responsable de caracterización Elena García, el regidor Guillermo Carbonell y la jefa de vestuario Miriam Paniagua.

Esta semana recibimos a dos nuevas cómplices en La sala: Alessandra García y Violeta Niebla. Las “Dos Bengalas” se estrenan con La llama viva: ¿En qué estás ahora? Lo tengo en la punta de la lengua y Lo que duran dos bengalas son los apartados de este sección dedicada a los encuentros de artes vivas hablando con seres de luz.

Abierta ya la nueva convocatoria de GPS, una iniciativa del Inaem, que va ya por su 14ª edición, destinada a ayudar a los músicos emergentes para que puedan dar conciertos por todo el país.

Claudio Tolcachir presenta la adaptación teatral de la novela 'Rabia', original de Sergio Bizzio. El director afirma que han mezclado thriller con humor.

• El jurado destaca de la compañía valenciana su "dedicación estable" durante 50 años

Emitimos este Por tres razones desde la Real Escuela Superior de Arte Dramático de Madrid. Hoy empieza el nuevo curso y conocemos los recorridos que tiene la escuela que, aunque todo el mundo sabe que en la RESAD se hace interpretación, también abarca otros menos conocidos, como escenografía, dramaturgia, dirección, gesto musical y gestual.

Contamos con su director, Pablo Iglesias Simón, también profesor de dirección, que nos habla de la historia de esta institución. Del claustro nos acompañan Juanjo de la Fuente, jefe de estudios y profesor de interpretación en teatro gestual, Alicia Blas, profesora de escenografía, y Miguel Baselga, profesor de Interpretación de Teatro Musical y colaborador de este programa.

Para saber qué implica estudiar en esta escuela contamos con dos alumnas que ya ha terminado su formación: Florianne Valadez, graduada en Dramaturgia que esta semana estrena su musical Frida, pintando la esperanza, y Sofía Lorenzo, graduada en Interpretación en el Teatro Musical, que interpretará Over the Rainbow en directo.

Isabel Ordaz protagoniza una comedia dramática sobre la educación en adolescentes en la obra 'La profesora' que presenta en el Teatro Bellas Artes de Madrid

Hace escasos días que el youtuber Mikecrack (Miguel Bernal Montes) ha superado en número de seguidores al hasta entonces imbatible ElRubius. Sus más de 42,9 M de suscriptores, repartidos principalmente entre los países hispanohablantes, reúne a un público especialmente infantil y pre-adolescente. Su personaje, Mike 'el perro' fue protagonista primero de 'game-plays' de Minecraft y ahora, de su propia serie de animación, Las Perrerías de Mike.

Después del libro, ahora la serie se prepara para dar el salto a un show en directo, basado en la serie original del perro Mike y con un gran despliegue audiovisual, para presentar una nueva historia inédita. El primer espectáculo será en Sevilla, el próximo 1 de octubre y estarán de gira hasta la primavera del 2024.

Charlamos con él sobre su trayectoria, el mundo de los youtubers y la responsabilidad de los creadores de contenido con su millonaria audiencia, especialmente cuando hablamos de público infantil.

Camino Escena Norte es un proyecto de intercambio cultural a través de las artes escénicas entre Galicia, Asturias, Cantabria, Euskadi y Navarra. Queremos conocer los entresijos de una iniciativa que trasciende territorios y fechas de exhibición con ayuda de invitados desde diferentes estudios de nuestra red de emisoras de RNE: Diego V. Meizoso, coordinador; Kirenia Martínez, de Kirenia Danza, que participa en el programa Cruces; Nacho Ortega, director de la Escuela Superior de Arte Dramático de Asturias; Begoña García, miembro de ACEPAE, una de las asociaciones de profesionales y empresas de artes escénicas impulsoras del proyecto; José Luis González "Poxpolo", técnico de cultura de Eibar, uno de los ayuntamientos implicados; y Martxel Rodríguez, miembro de Led Silhouette, compañía que girará en el Itinerario Constelaciones.