Lou Reed, el padre del rock independiente

• El músico ha fallecido a los 71 años de edad
• Fue muy influyente en la música pop desde la década de los 60
• Otra faceta del mítico rockero fue la fotografía

Lou Reed, un animal del Rock & Roll

Lewis Allen Reed, conocido como Lou Reed, fallecido este domingo a los 71 años de edad, fue el padre del rock independiente, primero como líder del grupo The Velvet Underground y luego en solitario. Muy influyente en la música pop desde la década de los 60, de él se dice que revolucionó el rock en los 60, con discos como Transformer (1972), Rock'n Roll Animal (1974) y el soberbio concierto que ofreció en el Meltdown Festival: Perfect Night Live in London (1998).

Nació en Nueva York el 2 de marzo de 1942 en una familia judía de Brooklyn y a los ocho años comenzó a estudiar piano. Después se trasladó junto a su familia a Freeport, Long Island, donde también estudió guitarra. A los 14 grabó su primer disco, So blue, con el grupo The Shades.

En la adolescencia y dado su carácter difícil, necesitó tratamiento psiquiátrico, incluido sesiones de electrochoque. En los sesenta ingresó en la universidad de Syracuse donde estudió Filología. En 1965 conoció al cantante galés John Cale con quien fundó el grupo The Warlocks, luego llamado The Falling Spikes.

Uno de los mejores discos de la historia

Después apadrinados por Andy Warhol, máximo exponente del pop art norteamericano, crearon The Velvet Underground, cuyo primer disco The Velvet Underground and Nico, está considerado como uno de los mejores discos de la historia.

El grupo, con portadas diseñadas por Warhol, sacó once discos con temas como I'll be your mirror, Beginning to see the light o Heroin, un alegato a favor del consumo de drogas.

Aunque la banda se deshizo en 1970, su reputación como uno de los grupos más influyentes en la cultura underground se mantuvo intacta.

Adicto a las drogas, necesitó transfusiones de sangre, aunque rectificó después en sus canciones su concepción de las drogas.

Carrera en solitario

En 1972 publicó Lou Reed y con David Bowie Transformer, disco que constituyó su verdadero lanzamiento en solitario, al que le siguió en 1973 Berlín.

En 1976 abandonó la discográfica RCA y firmó con Arista, con la que buscó una nueva imagen y un nuevo sonido con discos como Street Hassle o The bells, sin lograr grandes ventas pero sí recuperó su reputación artística.

En los 80 regresó a la RCA en una nueva etapa más reflexiva y pausada con discos como The blue mask, New Sensations y Mistrial.

En 1989 publicó New York; en 1992 Magic and loss; en 1996 Set the twilight reeling, producido por él mismo, y en 1998, Perfect night live in London, un magistral álbum grabado en directo en Londres en julio de 1997, en el que hace un recorrido por su carrera.

En 2000 presentó Ecstasy y un libro que reunía todas las letras de sus canciones titulado Past Thru Fire.

En este año estrenó POEtry, basado en cuentos de Allan Poe. Se convirtió en espectáculo musical en 2003 en The raven y fue su álbum número 31 de su carrera en solitario en el que colaboró David Bowie y Laurie Anderson, su compañera sentimental, entre otros.

Tras American Poet, 2001, publicó NYC Man, una recopilación de su carrera desde su etapa en la Velvet Underground. En 2004 salió Animal Serenade, álbum número 34 de su carrera, un doble grabado en directo con el concierto que dio en Los Ángeles en junio de 2003.

Lou Reed presentó en el Festival de San Sebastián en septiembre de 2007, la película Berlín y en 2009 emprendió una gira en la que presentó en directo Berlín, su obra maestra y un disco genial según la critica porque ofrece una composición "torrencial y lírica".

En junio de 2011 colaboró en la grabación del disco Lulu de la banda de heavy metal Metallica. El 11 de abril protagonizó junto con el compositor Ryuichi Sakamoto un concierto de doce horas en Nueva York, cuyos beneficios fueron destinados a los afectados del terremoto y tsunami de Fukusima.

La fotografía, su otra gran afición

Otra faceta del mítico rockero fue la fotografía, afición que comenzó en los setenta, durante sus largas giras, y bajo las influencia, según reconocía, de Andy Warhol, Billy Linich y Wim Wenders.

En abril de 2010 llegó a Palma de Mallorca su exposición fotográfica Romanticism, que también viajó a Estoril.

En 2010 se publicó en España su libro en el que adoptó el poema de Poe El Cuervo, con ilustraciones de Lorenzo Mattotti.

Estuvo casado con Sylvia Morales en los años ochenta. En los 90 se casó con la cantante y compositora Laurie Anderson, su colaboradora habitual desde entonces.