'Mexicráneos', arte urbano del Día de los Muertos en el Parque del Retiro
- La muestra puede verse del 1 al 25 de julio en el Parque del Retiro de Madrid
- A través del arte se pretende dar voz a la cultura mexicana y eliminar prejuicios en torno a la muerte
Mientras que en muchos países la muerte siempre se mira desde la tristeza, en la cultura mexicana llega a convertirse en una gran celebración de la vida en el Día de los Muertos, en el que se festeja el reencuentro con los difuntos. Para que esta visión mexicana sobre la muerte sea comprendida por otras culturas, la exposición internacional ‘Mexicráneos’ hace una parada en el Parque del Retiro, después de haber visitado otras ciudades españolas como Valencia o Torrejón de Ardoz. La exhibición permanecerá en este icónico parque del 1 al 25 de julio.
El recorrido se compone por un total de 22 piezas, entre las que se encuentran 19 cráneos, dos cabezones colgantes y una bancatrina, esta última consiste en un banco con una catrina y un catrín, un hombre y una mujer vestidos de forma elegante que son símbolos populares de la muerte, con los que los visitantes pueden hacerse fotos.
Arte para combatir prejuicios
Más de 1.500 artistas reconocidos y emergentes ya han participado en el proyecto ‘Mexicráneos’, se trata de una de las muestras de arte urbano más grandes del mundo, inspirada en la festividad mexicana del Día de Muertos, celebración declarada Patrimonio Cultural Inmaterial de la Humanidad por la UNESCO.
La exposición surge con el objetivo de visibilizar la cultura mexicana desde un punto de vista artístico y dejar a un lado la percepción negativa en torno a la muerte.
“Aunque nuestra prioridad es acompañar a las familias en sus momentos más difíciles, durante el duelo, nuestro compromiso con el sector también nos lleva a trasladar a la sociedad la importancia de generar una conversación sobre ese proceso y romper los tabús que giran en torno a la muerte", explica Carlos Gallego, director de Desarrollo y Grandes Cuentas de Grupo Albia, organizadores de la exposición.
A través del arte, desde la compañía buscan transmitir los colores, sabores y olores del pueblo mexicano con el objetivo de "eliminar los prejuicios que arrastran la muerte y el duelo”, apunta Gallego.
Inspirados en la cultura azteca y la era colonial mexicana, los cráneos están elaborados en fibra de vidrio sobre molde. Son esculturas que toman como referencia a los rituales prehispánicos, que consistían en adornar los cráneos en los ritos fúnebres para exhibirlos en las ceremonias, y convertían a las calaveras en un símbolo de la trascendencia al plano espiritual.
"Es interesante los colores y los materiales que hay integrados en cada una de estas grandes figuras", comenta Quirino Ordaz, embajador de México en España. Las intervenciones artísticas van desde la pintura acrílica hasta materiales como la tela.
Además, cada calavera está acompañada de un cartel con una explicación sobre la idea que se desarrolla a través de sus dibujos e incluye también un código QR para acceder a contenido exclusivo de los artistas.