Sinopsis
Sus padres tenían pensado para él un futuro como abogado, pero Antoni Tàpies desobedeció y consiguió cumplir su sueño: dedicarse al arte. Con la abstracción como guía, el maestro del informalismo indagó en nuevas manifestaciones de la pintura y la escultura elevando siempre el propósito de su obra: "Llegar a realizar un mundo lo más bello posible y que la convivencia humana sea lo más perfecta posible".
En el centenario de su nacimiento, repleto de homenajes y retrospectivas, artistas de otros continentes reinterpretan los trazos y materiales que caracterizan su obra. "Vi su obra, por primera vez, en un libro escolar japonés y no era sólo pintura, son muchas cosas que se mezclan. Se puede hacer sólo pintura, o se puede hacer arte, crear arte", reflexiona la artista japonesa Shiharu Shiota.
La cultura oriental cautivó al artista catalán y la espiritualidad envuelve muchas de sus obras. "Son una invitación a la libertad de pensamiento y de expresión", reflexiona Mireia, una estudiante de 15 años; otra, Natalia, ante ‘Materia en forma de pie’ -una de las obras emblemáticas de Tapiès donde la pintura y la arena conviven con armonía- explica lo que le transmite: "Me gusta, en particular, porque sólo mirándola me puedo imaginar cómo se sentirá al tacto". "¿Qué esperamos de este año?", se pregunta Inma Prieto, directora del Museo Tàpies, "que el público, en general, se acerque mucho más a Tàpies, que se sienta familiar”.
