De las Pussy Riot al Guernica en el Festival DART 2023

• El cine documental sobre arte entendido como instrumento de difusión y educación
• El programa 'Metrópolis' dedicado al DART 2023 se emite el 30 de enero a partir de las 00.50h en La 2

Cartel de la séptima edición del festival Dart de cine documental

Videoensayo, docuficción, cortometraje documental, videocreación. El programa Metrópolis se acerca esta semana a las últimas propuestas del cine documental sobre arte contemporáneo que se han presentado en la reciente edición del festival DART de Barcelona. Es el primer festival de cine documental dedicado al arte contemporáneo cuyo principal objetivo es entrelazar la cultura y el conocimiento con el gran público.

Estos trabajos sorprenden con planteamientos formales y conceptuales innovadores que han tenido a Jonas Mekas, Nam June Paik, Thomas Schütte, Tamara de Lempicka, Luigi Ghirri o las Pussy Riot, como protagonistas.

Desde su nacimiento en 2017, DART, dirigido por Enrichetta Cardinale, apuesta por el documental sobre arte contemporáneo como instrumento de difusión y educación, acercando la creación artística más actual al gran público, y reivindicando las salas de cine como nuevos espacios de debate y reflexión en torno al arte.

En esta edición, ampliando su presencia en la ciudad de Barcelona, a la Sala Phenomena y los Cinemes Girona, se han sumado nuevos espacios como el Museu del Disseny Barcelona, The Social Hub Poblenou o Laie Pau Clarís, además de la ventana digital de DART en Filmin que ofrecía una amplia selección de títulos.

En esta ocasión, Metrópolis ha seleccionado siete documentales que destacan por presentar a grandes artistas desde diferentes perspectivas arriesgando con planteamientos y narrativas diferentes, alejadas muchas de ellas de las convenciones más formales.

1. Pussy Riot, Rage Against Putin (Denis Sneguirev, 2023)

El cineasta franco-ruso Denis Sneguirev propone un retrato del colectivo artístico feminista Pussy Riot con motivo de sus últimas acciones en torno a la guerra de Ucrania. Pussy Riot, Rage Against Putin, ofrece una revisión de las motivaciones y derivas de este colectivo social y políticamente comprometido nacido en Moscú en 2011. Pussy Riot es sinónimo de lucha, reivindicando que el arte tiene el poder de transformar la sociedad y por eso continuarán su labor a pesar de todo y de todos, con el objetivo de transformar Rusia en un estado democrático algún día.

Pussy Riot, Rage Against Putin (Denis Sneguirev, 2023)

2. Infinito. L'universo di Luigi Ghirri (Matteo Parisini, 2022)

Matteo Parisini ha centrado su mirada en uno de los fotógrafos italianos más influyentes del siglo XX, Luigi Ghirri. Infinito. L'universo di Luigi Ghirri surge a partir de la lectura de “Niente di Antico Sotto il Sole”, publicación que reúne los escritos y pensamientos del fotógrafo en torno a la imagen cuestionando los estándares de la fotografía de su época. Luigi Ghirri cambia la perspectiva de la provincia llamando la atención sobre todo aquello que normalmente nos pasa desapercibido.  Premio Laie Dart 2023 a La Mejor Película.

Infinito. L'universo di Luigi Ghirri (Matteo Parisini, 2022)

3. La Visita y Un Jardín secreto (Irene M. Borrego, 2022)

Irene M. Borrego recupera del olvido a la artista Isabel Santaló. El documental La Visita y Un Jardín secreto se configura a partir de las visitas que la artista recibe en su casa de Madrid desvelando poco a poco quién es y quién era Isabel Santaló. La voz de Antonio López, único pintor de su generación que la recuerda, se perfila también en esta película poliédrica para intentar encajar el puzle que es su vida. Un trabajo que reflexiona sobre la memoria y el olvido, sobre el Arte y el proceso creativo, sobre qué significa ser mujer y artista y sobre nuestra huella en la historia. Premio Laie Dart 2023 de la Crítica.

La Visita y Un Jardín secreto (Irene M. Borrego, 2022)

4. Tamara de Lempicka, la reina del Art Decó (Sylvie Kürsten, 2022)

Sylvie Kürsten retrata a la controvertida pintora Tamara de Lempicka, una historia contada en primera persona que revela la arrolladora personalidad de esta artista, icono del movimiento art déco y símbolo de la emancipación  femenina en el mundo del arte. Muchos la han definido como anticonformista, fascinante y escandalosa. Su historia está llena de misterio y su figura sigue fascinando en todo el mundo. Es posiblemente la artista más conocida y desconocida al mismo tiempo. El documental Tamara de Lempicka, la reina del Art Decó se aventura en un original autorretrato de Lempicka.

Tamara de Lempicka, la reina del Art Decó (Sylvie Kürsten, 2022)

5. Guernica: El último exiliado (Guillermo Logar, 2022)

El 9 de septiembre de 1981, el emblemático Guernica de Picasso, vuelve a España tras más de cuatro décadas expuesto en el museo MoMA de Nueva York. Este hecho histórico es el punto de partida de Guernica: El último exiliado, el documental de Guillermo Logar que cuenta con los testimonios de testigos y protagonistas que desvelan por primera vez cómo fue aquella aventura que cerró el proceso político de la Transición y que recuperó esta obra maestra que había estado en el exilio, permaneciendo fuera de España durante 44 años por petición expresa del propio Picasso.

Guernica: El último exiliado (Guillermo Logar, 2022)

6. THOMAS SCHÜTTE, I Am Not Alone (Corinna Belz, 2022)

Desde Alemania, Corinna Belz se acerca al universo creativo del artista Thomas Schütte, desde la intimidad de su taller, hasta la instalación de la pieza en sala. Recorrer todo su proceso creativo es conocer y reconocer todos los materiales de los que se sirve para configurar sus piezas. Papel, arcilla, vidrio, bronce, cera. A lo largo del documental THOMAS SCHÜTTE, I Am Not Alone, se sigue todo el proceso de creación de la pieza Nixe, desde su concepción y primeros bocetos, hasta su presentación en el Moma de Nueva York, un recorrido en el que la idea original se forma y se transforma hasta la figura final.

THOMAS SCHÜTTE, I Am Not Alone (Corinna Belz, 2022)

7. Mientras vivas, brilla (Matías Quetglas, 2021)

Quién mejor que uno mismo para contar su propia historia. Esa es la idea del pintor, escultor y grabador Matías Quetglas que, en un momento dado de su carrera, con 72 años de edad, decide documentar sus pensamientos, reflexiones y recuerdos para compartirlos con un público siempre entusiasta por conocer lo que piensan los artistas. En Mientras vivas, brilla, Matías Quetglas, revisita su vida con la ayuda de su amigo Jesús Gáchez y juntos emprenden un viaje emocional a través de los recuerdos de Matías.

Mientras vivas, brilla (Matías Quetglas, 2021)