Metrópolis abre su ciclo reemisiones del verano con el DELAS FEST, festival feminista de arte urbano

• 'Metrópolis' comienza su ciclo de reemisiones recuperando el programa que le dedicó al Delas Fest, primer festival feminista de arte urbano de Europa, con motivo su quinto aniversario
• DELAS fest se reemite la noche del lunes 1 de julio en La 2

Mural de Nana, artista y miembro de la producción de Delas Fest

Metrópolis comienza su ciclo de reemisiones de verano 2024 recuperando el programa que dedicó al DELAS FEST, evento que, desarrollado desde 2019 en diversas localizaciones de Santiago de Compostela, es el primer festival de arte urbano que se celebra en Europa con perspectiva de género.

Con un cartel compuesto únicamente por figuras femeninas del arte urbano, combina intervenciones artísticas, talleres, jornadas de análisis y encuentros de convivencia en los barrios. Su objetivo es contribuir a la lucha contra las desigualdades que sufren las creadoras que trabajan en el espacio público. En este programa, Metrópolis visita el festival en su quinta edición para celebrar con ellas los logros conseguidos, y constatar la madurez de la propuesta y el talento de las participantes.

Fotografía histórica de Sax con su crew

En 2023, las organizadoras han concebido un programa especial que comenzó en marzo y que ha llevado diversas actividades siempre con perspectiva de género a los municipios de Ames, Brión, Compostela y Teo.

Cuatro nuevos murales

Cuatro nuevas intervenciones murales de gran formato se han presentado en esta edición. Han corrido a cargo de las artistas: Amaia Arrazola (en la Guardería de Os Ángeles, Brión), Julieta XLF (en la Guardería de la Iglesia de Ortoño, Ames), Doa Oa (en el Centro Comercial Os Tilos de Teo) y Eloise Gillow (en la calle Porto de Conxo, 3, de Compostela).

Proyecto de Julieta XLF en el Delas Fest 2023

¿Dónde están las mujeres artistas en la historia del arte urbano?

Aproximarse al contexto del arte urbano desde un posicionamiento feminista llevó a las organizadoras a cuestionarte la supuesta ausencia de mujeres en el movimiento: ¿dónde están las mujeres artistas en la historia del arte urbano? ¿Es verdad que no se interesan por estas prácticas de creación? ¿Participan en los distintos festivales y concursos? ¿Forman parte de las organizaciones de cultura urbana? Y descubrieron que quedaba mucho por estudiar.

Cartel Delas Fest 2023

En palabras de las investigadoras: “A pesar de lo reciente de esta manifestación artística —nace a finales de los años 60 en Estados Unidos y se extiende hacia Europa con rapidez— y aunque cuenta desde sus inicios con una profusa documentación gráfica, aún en el momento actual resulta muy complejo encontrar un análisis teórico del movimiento que contextualice su contribución a la historia del arte desde una perspectiva de género”.

Tal y como nos cuenta Clara Rodríguez Cordeiro (Socia de 7H y comisaria del Delas Fest), en el 2016 y como resultado directo de una conversación durante la cual se defendía, en un contexto especializado, la inferioridad estética de las mujeres del arte urbano, surgió la idea de diseñar el programa artístico-educativo “Elas tamén Pintan”, un programa feminista que tenía tres objetivos: visibilizar y poner en valor el trabajo de las mujeres artistas de la historia del arte urbano, analizar y cuestionar las situaciones de discriminación existentes en el contexto artístico y facilitar herramientas con las que concienciar a las mujeres de la necesidad de ocupar el espacio público a nivel artístico.

Proyecto de Eloise Gillow en el Delas Fest 2023

Tras realizar distintos estudios llegaron a la conclusión de que las mujeres sí se interesaban por el arte urbano y que existen muchas artistas en este contexto de creación, con obras de gran calidad.

Julieta, Doa, Eloise, Amaia, Nana y Clara

A lo largo del programa, podremos ver la ejecución y el resultado de los cuatro grandes murales de este año, mientras escuchamos las declaraciones de las propias creadoras, así como de Clara Rodríguez, comisaria del Delas Fest, y de Nana, artista urbana y pieza clave de la producción del festival. También podremos comprobar cómo es la implicación y el diálogo de la obra con el contexto en el que se realiza, desde muchos meses antes de empezar a pintar el muro; pues cada propuesta está precedida por una conversación abierta y colaborativa con los vecinos que van a convivir con la obra. Los cuatro murales de este año tienen en común la referencia al entorno rural, y su relación con la naturaleza y con la energía ancestral femenina.

Proyecto de Doa Oa en el Delas Fest 2023

Julieta XLF se inspira en la mitología gallega y en la magia de los seres mágicos femeninos que la habitaban, para presentar una colorida propuesta en la que no han faltado los diseños de los niños. Doa Oa ha desplegado una nueva entrega de su inspiradora serie dedicada a estudiar la flora local y sus poderes curativos y culturales. Eloise Gillow, tras descubrir la historia del lavadero como punto de encuentro para las mujeres del pueblo, focaliza su propuesta en el trabajo femenino y en la importancia de los cuidados. Amaia Arrazola hace protagonistas a la imaginación y a los dibujos de las niñas y niños de la guardería en la que desplegó su obra, para recrear la magia de ese centro educativo.

Proyecto de Amaia Arrazola en el Delas Fest 202

“1984. Una genealogía femenina del arte urbano gallego”

El programa también incluye una visita a la exposición “1984. Una genealogía femenina del arte urbano gallego”, comisariada por Clara Rodríguez Cordeiro en colaboración con Amabel González Troncoso para el Auditorio de Galicia (Santiago de Compostela) y difunde la publicación del libro que han dedicado a la historia del arte urbano femenino gallego. En este contexto, conoceremos la genealogía del grafiti gallego, y en concreto, la historia de pioneras: SAX y SEOR.

Libro 'Feminismo y arte urbana en Galicia'

Un viaje por las cinco ediciones

Un apartado de este capítulo está dedicado a analizar, de la mano de Clara Rodríguez Cordeiro, comisaria del Delas Fest, las cuatro ediciones anteriores del festival. Surgido en 2019, el festival ha tenido que atravesar circunstancias sociales muy complejas, como las vividas durante las dos ediciones que coincidieron con la pandemia mundial (2020 y 2021). Estos años fueron muy difíciles, pero los acontecimientos no impidieron que se sacaran adelante los proyectos gracias a la entrega de las organizadoras y de la comunidad.

Un festival organizado por “7H Cooperativa Cultural”

7H Cooperativa Cultural es el motor del festival. Esta cooperativa promueve un modelo de gestión empresarial basado en la economía social y, por tanto, centrado en las personas y la comunidad. Constituido en 2015, 7H nació bajo el auspicio del Premio Emprende Gaiás-Sixto Seco a la mejor idea de negocio creativa. En 2016 recibieron el Premio aos Valores Cooperativas, que otorga el Consejo Gallego de Cooperativas en reconocimiento a su esmerado trabajo como comunidad y, en 2018, la Diputación Provincial de A Coruña les otorgó el Premio a la Acción Cultural Begoña Caamaño por la Igualdad de Género gracias al programa de arte feminista urbano “Ellas También Pintan”.

La defensa activa de la igualdad es una de las señas de identidad de este colectivo, así como los principios de cooperación, cuidado y horizontalidad; y el uso inclusivo del lenguaje. Brigid, la diosa celta del fuego y la inspiración es la figura con la que reflejan este posicionamiento. El equipo organizador es especialista en participación y feminismo y conciben todos sus proyectos desde los principios de inclusión, igualdad y diversidad para garantizar la participación de todas las personas en los procesos de creación cultural contemporánea.