Concomitentes: arte contemporáneo como herramienta de cambio social

• Concomitentes muestra cómo el arte contemporáneo transforma comunidades, aborda retos sociales y crea nuevas narrativas
• El programa 'Metrópolis' se emite la noche del lunes 20 de enero a partir de la 01.00 h en La 2

Concomitentes une a artistas, comunidades y mediadores para dar respuestas creativas a problemáticas sociales. RCB

Este lunes 20 de enero, el programa ‘Metrópolis’ dedica su emisión a Concomitentes, un innovador proyecto que une a artistas, comunidades y mediadores para dar respuestas creativas a problemáticas sociales. Impulsado en España por la Fundación Daniel y Nina Carasso desde 2018, Concomitentes se inspira en el modelo francés Nouveau Commanditaire, desarrollado a partir del protocolo establecido por el artista François Hers en 1990.

A través de dinámicas participativas, Concomitentes transforma inquietudes colectivas en obras de arte que resignifican el patrimonio cultural y natural de las comunidades donde se desarrollan.

El protocolo de Hers definía roles claros para todos los implicados: los comitentes, quienes identifican una inquietud colectiva y encargan la obra; los artistas, responsables de idear soluciones creativas que dialoguen con las demandas sociales; y los mediadores, quienes actúan como puentes entre las partes, asegurando el equilibrio entre las necesidades del encargo y la libertad artística. Las obras resultantes no solo tienen un valor estético, sino que se integran en el tejido social como herramientas de transformación comunitaria.

Respuestas artísticas a retos sociales

En España, Concomitentes responde a diferentes desafíos sociales como la sostenibilidad, la inclusión o la preservación del patrimonio. Siguiendo el protocolo de Hers, cada proyecto nace de la inquietud de un colectivo ciudadano, acompañado por un mediador que facilita el diálogo con artistas para materializar una propuesta creativa.

Por ejemplo, en Legado Cuidado (2018-2023), desarrollado en Betanzos (Galicia), se trabajó en la recuperación del parque del Pasatiempo, un lugar cargado de historia y memoria colectiva. La artista Carme Nogueira, en colaboración con la asociación Amigas Parque do Pasatiempo y bajo la mediación de Fran Quiroga, diseñó un proceso participativo para resignificar este espacio, incorporando la voz de la comunidad en la conservación de su legado histórico y cultural.

En Diversorium (2018-2022), en Barcelona, el objetivo fue dar visibilidad a la diversidad funcional mediante la creación de espacios de encuentro y fiesta. La obra, liderada por el artista Osías Yanov, incluyó performances y acciones participativas que rompieron con las barreras de accesibilidad, ofreciendo una nueva perspectiva sobre la inclusión. Veronica Valentini, mediadora del proyecto, destacó el impacto transformador de estas actividades en el tejido social de la ciudad.

Conexión emocional con el territorio

La conexión entre las comunidades y su entorno natural es otro eje central de Concomitentes, donde el arte actúa como puente para revitalizar el vínculo emocional con el territorio. Un ejemplo de esta conexión es el proyecto Aguas Vivas (2022-2024), en Llanos de Penagos (Cantabria), donde el grupo de trabajo local, con el apoyo de los mediadores Alejandro Alonso y Sören Meschede, y la artista Laia Estruch, centra su atención en el agua como elemento esencial del paisaje y la identidad del pueblo. El proyecto emplea intervenciones artísticas y actividades comunitarias para destacar la importancia de preservar el patrimonio hídrico de la región.

Por su parte, Terra Común (2023-2024), en Montes do Couso (Pontevedra), se enfoca en las necesidades de una comunidad rural a través de una obra inspirada en la naturaleza. La artista Asunción Molinos Gordo, junto con la mediadora Natalia Balseiro, desarrollan propuestas que refuerzan el sentido de pertenencia al entorno y fomentan la sostenibilidad del monte comunal.

En un ámbito distinto, UCI Pediátrica (2018-2022), en el Hospital Universitario Nuestra Señora La Candelaria (Tenerife), se centró en el cuidado emocional de los pacientes más jóvenes. Un equipo de comitentes, con la mediación de Felipe González Gil, colaboró con artistas como Elena Cabrera, El Hematocrítico y Artemi Hernández para crear un producto cultural que transformó la experiencia hospitalaria en un espacio más humano y acogedor.

Una red de colaboración y transformación

Más allá de las obras concretas, Concomitentes construye redes afectivas y sociales que trascienden lo artístico. Como destacan Sören Meschede y Fran Quiroga, este modelo redefine el papel del arte en la sociedad, convirtiéndolo en un motor de cambio que impacta tanto a las comunidades implicadas, como a los creadores.