Música

Una vida llena de pasión por la música, al lado de músicos igual de apasionados y entregados, con un groove que daría envidia a muchos artistas: ¿qué más se puede pedir? Así es el legendario vibrafonista estadounidense Terry Gibbs, que el pasado 13 de octubre cumplió 100 años, toda una vida llena de pasión por la música, cuyo currículum parece un directorio del Salón de la Fama del Jazz, desde Benny Goodman a Ray Charles, pasando por Alice Coltrane. Terry Gibbs dirigió cuartetos, quintetos, sextetos y big bands, incluidas las bandas de Mel Tormé, Steve Allen y Jerry Lewis y grabó su vibráfono en sesiones para John Lennon, Dion DiMucci, Liza Minelli y Leonard Cohen, entre otros.

Tom Petty utilizó el esplendor de la primavera para cantar sobre la relación entre dos amantes, hablando de flores, de nadar en el mar y del lugar en el que una pareja se siente libre, uno en brazos del otro. Para conmemorar 30 años de su edición, hemos elegido una versión alternativa del tema central y de apertura de aquel magnífico disco, Wildflowers, el mejor de sus álbumes en solitario.

La canción que escuchamos se titula Mehr Giah y se refiere a una planta que hace alusión a la amistad y la unión.

La canción está interpretada en el modo Dashti por el ensamble Delban y Se trata de una obra fusionada que combina los elementos de la música tradicional con la música sufí, basada en uno de los poemas de filósofo y poeta Saadi del siglo 13.

Flatland Forever, que saldrá el próximo 8 de noviembre, celebra el décimo aniversario de carrera de los tejanos Flatland Cavalry. El disco va a reunir algunos de los temas más relevantes de la banda con versiones alternativas, además de cuatro nuevas canciones e incluso comentarios de la banda sobre cada etapa de su carrera, rarezas y maquetas inéditas.

• ¿De qué periodista se acuerda Robe más de 30 años después?
• Así reclutó a los miembros de su banda actual

Nos vamos a la California de 1967 y a una agrupación con el sugerente nombre de Love, que capitaneaba Arthur Lee, y tenía al lado al compositor de bellísimas piezas Bryan MacLean. Su estilo se asentaba sobre elementos de rock and roll, rock de garage, folk y psicodelia. Dejaron para la historia el álbum ‘Forever Chanches’ y una obra de arte hecha canción: “Alone Again Or”.

En este Menú Musical hacemos un repaso de algunos festivales que se celebraron en España a lo largo de la década de los sesenta y que surgieron a remolque del éxito de otros como el de San Remo o el festival de Eurovisión. El Festival de la Canción Mediterránea, el de la Canción Hispano-Portuguesa o el Melodía de la Costa Verde sirvieron para promocionar ciudades y costas españolas, de cara sobre todo al turismo. Numerosos compositores e intérpretes nacionales y extranjeros desfilaron por estos festivales competitivos y muchas de las canciones participantes, vencedoras o no, se hicieron bastante populares, siendo grabadas por diferentes intérpretes españoles y extranjeros.

Las del Cadillac

• La humorista visita el podcast Las del Cadillac y comparte su selección musical y vital
• Puedes escuchar su "secuestro musical" en RNE Audio y RTVE Play

• Ha sido una publicación sorpresa, ya que no se había anunciado por ningún canal oficial previamente
• Este lapso de tiempo sin música lo ha achacado al "cuidado de salud mental"

La J. Teixi Band renace con 'Diez de diez', un álbum completo centrado en los mejores instrumentales que han ido interpretando a lo largo de su carrera. Como afirma el propio líder de la banda: “Unbuewn instrumental es la mejor manera de empezar una fiesta, eso es lo que nos gusta, es como recibir a los invitados a tu casa y obsequiarles con el mejor vino, anticipo de lo que vendrá después”.

Nos vamos hoy en Píntalo de Negro con el pegajoso rhythm and blues de la J. Teixi Band y el tema que arranca su nuevo álbum, 'Diez de diez', el clásico de Cliff Nobles & Co. “The horse”, que ellos titulan “La mula”.

Tras dos LP´s en un sello independiente con el que se dieron a conocier en los circuitos los circuitos rockeros norteamericanos, Green Day fichó por una multinacional con la que publicó en 1994 ‘Dookie’. Parte de sus fans les acusaron de "haberse vendido", pero su nuevo sonido les catapultó al estrellato internacional.

Nos unimos a la celebración del medio siglo del programa musical de televisión más antiguo de la historia, Austin City Limits, que ha ayudado a preservar la reputación de la capital del estado de Texas como la “Capital Mundial de la Música en Vivo”. Su programa piloto fue grabado por Willie Nelson en octubre de 1974 marcando una nueva parte de la leyenda.  

• El sueño eterno, igual que su último disco, es el nombre de la gira, que terminará en Cartagena
• Culminan así 45 años de carrera en la que han sumado 22 álbumes de estudio

El grupo de punk-rock madrileño, Carolina Durante, lanza su nuevo álbum: Elige tu propia aventura. Una aventura que les ha llevado a un entorno desconocido. Rompen esquemas y, más allá de promociones convencionales, Carolina Durante acude a una carnicería para actuar ante la sorpresa de los asistentes. Este proyecto es un paso más allá en la ambición de estos músicos, tal y como confirman con uno de sus temas: Joderse la vida "Habla, un poco, de desfasar, de los excesos... Es la canción más importante del disco", indica el guitarrista Mario del Valle. Un punk rock adictivo pero aderezado, ya que colaboran con Rosalía en uno de los temas. "De repente, hemos descubierto que hay vida más allá del punk-rock", confiesa el vocalista Diego Ibáñez.

Asistimos al inspirado diálogo musical de dos artistas africanos de procedencia muy distinta y distante. Por un lado, el maliense Ballaké Sissoko, uno de los más considerados intérpretes de kora de la actualidad y, por otro, el sudafricano Derek Gripper, guitarrista que ha sabido llevar a su instrumento las inflexiones y sutilezas de la música del África Occidental. Juntos nos presentan su disco publicado por Matsuli Music.

- Ballaké Sissoko & Derek Gripper - Ninkoy - Ballaké Sissoko & Derek Gripper - Ballaké Sissoko & Derek Gripper - Daraka - Ballaké Sissoko & Derek Gripper

Sílvia Abril es desplaça fins a Sabadell per conèixer part de la població marroquina instal·lada al Vallès i aprendre a cuinar un dels seus plats més típics: el cuscús. Ho fa acompanyada de la Miss Raisa, una jove d'origen marroquí i veïna de la zona que ha trencat barreres culturals dedicant-se a l'activisme per mitjà de la música rap.

Las flores siempre han inspirado a los poetas y a los músicos. Así que recorremos distintos estilos con canciones que hablan de flores, ya sea en sentido literal o figurado. Con Nick Cave & Kylie Minogue, Miley Cyrus, Gabinete Caligari, Moby, The White Stripes, Peter, Paul & Mary, La Luz y Radio Futura

Temas:

Nick Cave & Kylie Minogue - Where the wild roses grow

Miley Cyrus - Flowers

Gabinete Caligari - Cuatro rosas

Moby - Flower

White stripes - Blue orchid

Peter, Paul & Mary - Where have all the flowers gone

La Luz – Dandelions

Radio futura - La negra flor

Radio futura - Paseo con la negra flor

Con 84 años, ha muerto en su hogar Phil Lesh, bajista y socio fundador de Grateful Dead, tras una larga carrera. A partir de la mitad de la década de los 60, se le reconoció su carácter innovador como instrumentista del bajo eléctrico y fundamental para su desarrollo. Aunque no fue un prolífico compositor o vocalista, sí fue vital en las armonías altas del grupo a pesar deno ser su rango natural.

Biznaga llega a “Abierto hasta la 2” con “Ahora”. Su quinto álbum lleno de canciones de amor y acción en las que tratan temas como la precariedad laboral, la gentrificación de las ciudades o dependencia tecnológica. O como dice Kiko Amat en la nota de prensa “exaltan a aquellos que han sido excluidos de la fiesta privada del capitalismo. Si el punk rock iba de algo, era de esto”. Con esta actitud se suben a nuestro escenario Álvaro García y Torete, para tocar temas como Agenda 2030” o Entusiasmo. Un sonido punk que se abre a sonoridades más pop y luminosas gracias a la producción de Raúl Pérez y la mezcla de Nacho García (Ultramarinos estudios). Sus cuatro trabajos anteriores son buena prueba de cómo han labrado una carrera sin concesiones y para comprobarlo henos pulsado el play de su discografía con la ayuda de su manager Nacho Cabrera. Y quien ha hecho suya esta bso es la diseñadora gráfica de este álbum, Karen Else. Ahora es también “forzar la puerta del presente” en el que están arropados por su equipo de Montgrí.

Estrenamos las nuevas propuestas de tres artistas flamencos: Esperanza Fernández, cantado por Morente; Rancapino Chico, con el martinete “El penal”, y un adelanto del primer disco en solitario del guitarrista Pepe del Morao, en el que colabora Lin Cortés.

En nuestra sección “Los gitanos que no dicen ole” escuchamos gypsy swing con dos virtuosas guitarras romaníes: Stochelo Rosemberg y Dorado Smitch.

Y el jazz protagoniza también nuestra portada musical con el joven pianista José Luis Kaele.