El Jardín Botánico de Valencia ha inaugurado la exposición 'Cuerpos Celestes' de Manolo García. El artista es más conocido por su faceta musical, pero siempre ha mostrado una especial sensibilidad por la pintura.
En la exposición Meet Vincent van Gogh los asistentes pueden contemplar el dormitorio del artista en Arlés. También, a través de una ventana, las vistas que él mismo tenía desde el sanatorio de uno de sus ingresos psiquiátricos. También se puede viajar a la discusión fatal con Gaugin, el corte en la oreja y otros muchos eventos vitales del pintor. Nicolás Renna, director general de Proactiv, explica que se ha hecho una réplica en una impresión 3D para imitar los trazos del artista del cuadro original que está en el museo, para que así la gente pueda tocar y apreciar las diferencias que hay en todo el cuadro. En esta exposición está implicado el Museo Van Gogh de Amsterdam. Foto: David Fernández / EFE.
Visitamos El Castell de Guadalest con motivo de la celebración del Día de los Pueblos Más Bonitos de España. Nos guiará una de las personas que mejor lo conocen, Isabel Ferri, técnico de turismo de la localidad. Además, descubrimos la pintura de Teresa Lafuente en la exposición temporal que se muestra en la Casa Orduña. Un Mediterráneo evocado bajo el título Mi Burbuja.
El pintor Pedro Cano ha estado estas últimas semanas compartiendo su pintura y pinceles con aprendices de diferentes países, además de con los más pequeños
El Museo del Prado se adentra en el taller de Leonardo Da Vinci con una muestra que reúne obras de sus mejores alumnos. La exposición pone cara a cara dos de las copias más famosas: de la enigmática Mona Lisa y del controvertido Salvator Mundi. La exposición, de pequeño formato, es el resultado de los estudios que la pinacoteca ha realizado desde que descubrió que atesoraba una copia de la Gioconda (en 2012) -todo un revuelo mediático- que salió del mismo taller que el original, fue pintada a la vez y bajo la supervisión del genio por uno de sus alumnos. Leonardo y la copia de la Mona Lisa. Nuevos planteamientos sobre la práctica del taller vinciano, se podrá ver hasta el 23 de enero de 2022 en Madrid.
Tiene 95 años y se formó en el París de las vanguardias artísticas. Mercedes Gómez Morán afirma rotunda que siempre ha pintado lo que quería y no lo que la sociedad pretendía imponerle. La galería de Guillermina Caicoya expone su obra hasta el 8 de octubre en Oviedo
La neoyorkina Ida Aplebroog ha trabajado en su larga carrera con múltiples formatos y técnicas. El Reina Sofía expone hasta el 27 de septiembre la mayor retrospectiva de la obra de esta artista feminista que investiga el poder, la sexualidad femenina o la violencia.
Las mujeres son minoría en las galerías de arte, en las ferias, en las becas, en los proyectos. ¿Por qué? ¿No hay calidad o es que se valora de forma diferente? El programa Objetivo Igualdad habla con tres artistas sobre la visibilidad de las mujeres en el arte y las consecuencias en la valoración de sus obras.
Conocemos la historia de cómo un cuadro del impresionista Camile Pissaro, 'Rue Saint-Honoré por la tarde. Efecto de lluvia', llegó al Museo Thyssen Bornemisza. Nos lo cuenta el periodista e historiador de arte Peio Riaño.
El Museo Thyssen presenta la exposición La máquina Magritte, dedicada al artista belga René Magritte y que reúne más de 90 obras del artista surrealista, quien desde niño se apasionó con la pintura. Sus cuadros combinan la palabra y la imagen planteando, muchas veces, una paradoja. Una exposición llena de trampas e interrogantes.
El canario Fernando Díez Cabeza ha vivido por medio mundo pero regresa ahora a nuestro país después de una larga etapa en Nueva York. Pintor, diseñador y director de videos musicales, ha trabajado para marcas como Escada o Calvin Klein y en su etapa norteamericana popularizó unos actos culturales muy especiales, los unveilings, las fiestas de presentación de sus retratos. Una de esas presentaciones aparece en el documental Advanced Style de Ari Seth Cohen y Lina Plioplyte.
El Museo del Teatro Romano de Cartagena acoge durante estos meses la exposición "Teatros", que realza la belleza, la luz y el color de emblemáticos escenarios del Mediterráneo gracias a los pinceles del artista Pedro Cano. Se puede ver hasta finales de noviembre y se ha editado un catálogo con los cuadros de la exposición.
