Tal día como hoy de hace 10 años moría en San Sebastian el escultor vasco Eduardo Chillida. Este arquitecto del vacío, como él mismo se definía, dejó una inmensa obra repartida por los mejores museos del mundo y un legado muy grande que custodia su familia.
Montaje musical de diferentes fotografos para conmemorar el nacimiento de la fotografia hace 173 años.
El museo Thyssen - Bornemisza ha presentado su proyecto Aquí pintamos todos: Los talleres de EducaThyssen viajan a las aulas. Está dirigido a los alumnos de Primaria y Secundaria de los centros educativos, busca crear un nuevo modelo de aprendizaje con la ayuda de una famosa videoconsola.
La familia de Eduardo Chillida conmemorará este domingo el décimo aniversario de su muerte con un acto en el museo guipuzcoano de Chillida-Leku en el que se recitarán las "cien palabras" que personalidades del arte o la música han escrito en memoria de este escultor universal que "sigue vivo".
El exfutbolista Luis Arconada, el filósofo Fernando Savater, el productor de cine Elías Querejeta, la diseñadora Agatha Ruiz de la Prada, la escritora Carmen Alborch y el cocinero Juan María Arzak son algunas de las 126 personalidades nacionales e internacionales que han escrito esas Cien palabras para Chillida, recogidas en una exclusiva publicación de la que, de momento, hay muy pocos ejemplares.
El acto será íntimo y privado y tendrá lugar en el museo Chillida-Leku de Hernani, en el que descansan los restos mortales del escultor. La familia Chillida afronta este homenaje con una sensación agridulce, ya que a la ilusión del proyecto Cien palabras para Chillida se une también el pesar de mantener cerrado al público Chillida-Leku desde el 1 de enero de 2011, tras diez años de actividad, por la imposibilidad de sostenerlo económicamente desde la gestión privada.
Las negociaciones con las instituciones vascas tampoco prosperaron y, de momento, este recinto se abre puntualmente para acoger a estudiosos o albergar actos concretos.
El pintor Antonio López ha impartido un taller maestro de la figuración en la facultad de arquitectura de la Universidad de Navarra.
El maestro, Premio Principe de Viana de la Cultura de este año 2012, ha compartido su experiencia y saber pictóricos con una treintena de artistas.
En esta aventura, en este taller de pintura figurativa, se han embarcado una treintena de pintores y cada uno ha destacaso distintos aspectos de las enseñanzas del maestro.
El taller se puso en marcha en 2006 y esta ha sido su séptima edición, en todas Antonio López ha insistido en la necesidad de seguir una trayectoria honesta.
Pintor simbolista austriaco, es uno de los representantes del movimiento modernista. Plasmó en sus lienzos y murales un estilo personal muy ornamentado, que también manifestó a través de objetos de artesanía, como los que se encuentran reunidos en la Galería de la Secesión vienesa. Intelectualmente afín a cierto ideario romántico, Klimt encontró en el desnudo femenino una de sus más recurrentes fuentes de inspiración. Se convirtó en un personaje muy notable en la alta sociedad vienesa, y estuvo relacionado de un modo u otro con los más notables círculos intelectuales del momento, en una época en la que Viena estaba dejando de ser la capital mundial del arte (16/08/12).
"Madame Buterfly", la ópera de Giacomo Puccini, es una de las más representadas de la Historia, e incluso fue llevada a la gran pantalla. Estos días se puede ver en Madrid, representada por una compañía que apuesta por las voces jóvenes.
No hay milonga que se precie que no cuente con la sonoridad profunda del bandoneón. El bandoneón llegó desde Alemania, en barco, como un inmigrante más, en las últimas décadas del XIX. Y, enseguida, supo adaptarse a las emociones de un tango que, entonces, comenzaba a marcar la vida de los locales de vida alegre del puerto de Buenos Aires, en los arrabales bañados por el Río de la Plata. Con nostalgia, los viejos maestros hablan de una identidad y una esencia que se han perdido. El maestro Mederos empezó a tocar en los 40, con tan sólo 5 años. Y, mientras disecciona ante nosotros un "Doble AA", el "Stradivarius" de los bandoneones, que se dejó de fabricar durante la II Guerra Mundial, nos habla de la importancia de transmitir este legado musical. La fórmula para empezar a tocarlo, dice: ser honesto y amarlo.
Los grupos británicos han puesto casi toda la banda sonora a la segunda mitad del s.XX y ellos fueron protagonistas en la gala de clausura de los juegos olímpicos. Algunos viejos rockeros subieron anoche al escenario. Sus temas forman parte de la historia, aunque les hayamos perdido la pista en los últimos años.
A veces, los rodajes de las películas esconden historias más intensas que las que luego vemos en la gran pantalla. Historias de celos, envidias, amores y desamores que siempre algún fotógrafo se encarga de inmortalizar.
Exposición sobre 40 años de creación del diseñador Javier Mariscal en el Museo ABC de Madrid.
Es una de las obras maestras del pintor holandés que puede verse en la exposición permanente del Rijksmuseum de Ámsterdam. Un lienzo que no gustó a sus protagonistas y que sufrió numerosos ataques que nos cuentan en este interesante reportaje (08/08/12).
El artista Alberto Reguera ha roto casi todas las fronteras.
Han pasado 11 años desde que ganó el Premio Ojo Crítico de Artes Plásticas y su pintura expansiva de paisaje ya se expande hasta China.
Es precisamente allí, en el mercado asiático, donde reside el futuro del arte.
Viajamos ahora hasta Galicia porque La Coruña celebra estos días un tradicional salón del cómic, más conocido como "Viñetas desde o Atlántico", hasta allí han llegado ya dibujantes de todas partes del mundo.
El festival del cante de las minas rindió anoche homenaje a uno de sus impulsores, el gran Juanito Valderrama que quiso preservar un patrimonio musical que parecía entonces olvidado. Y quiso que fuera en La Unión, un pueblo minero que ha querido recorrer Bigas Luna, premiado en el festival por difundir las bondades del flamenco.
José Mercé presenta esta noche su espectáculo "Nuevo amanecer" en el Cante de las Minas de la Unión. Un festival que, como cada año, sigue apostando por las grandes figuras del flamenco y los nuevos talentos.
