Se hacen siestas a domicilio. ‘Se hacen siestas a domicilio’ es un libro-muestrario de performances y una performance en sí mismo. Las acciones poéticas que conforman el proyecto de Jesús Alonso son estrategias para fomentar la paciencia, la esperanza y la empatía, siempre desde una mirada extrañada de la realidad en la que predomina la ironía, el humor y el desahogo.
Poesía, música y danza que mezclan culturas y que tienden puentes entre Asia y España. Es la propuesta de Relats Sonors, el ciclo de Casa Asia y el Museo Etnológico y de las Culturas del Mundo de Barcelona que ensalza el arte de las diásporas asiáticas. El próximo espectáculo es Trascender el alma, un viaje musical con el poeta místico medieval Kabir. Nos hablan de él la doctora Rajnandini y la periodista y escritora Alexandra di Stefano.
Llega a la Sala Mirador de Madrid Miguel Hernández. El sueño de un poeta, con dirección de escena de Jesús Cracio, dramaturgia de Amparo Climent y música compuesta por Gloria Vega, ambas en el escenario junto con la pianista Maru Mararía. Un montaje producido por Pilar Sancho.
Voces del Extremo: Poesía disidente. ‘Voces del Extremo: Poesía y Resonancia’ fue el lema de la edición número 26 del encuentro de poesía crítica y de la conciencia en Moguer, Huelva. Se trata de un cónclave de activistas del movimiento ‘poesía de la conciencia’. En la edición de este año, casi 140 poetas, cineastas, performers y artistas visuales juntaron complicidades para luchar por el compromiso social y medioambiental, a través de la palabra.
Se ha estrenado una gran exposición dedicada a la vida de los hermanos Manuel y Antonio Machado. Sevilla acoge Los Machado. Retratos de familia, la muestra que ha inaugurado hoy el rey de España, Felipe VI. "También estamos cerca del Patio del Palacio de las Dueñas, de especial evocación para aquellos dos niños, llamados Manuel y Antonio Machado", indica el rey.
Esta es una exposición contra los tópicos de enemistad entre hermanos. "Tenían un seudónimo que los unía a los dos, que era Tablante de Ricamonte", indica la coordinadora de la exposición, Eva Díaz. La muestra llega con el motivo del 150 aniversario del nacimiento de Manuel Machado en Sevilla.
UNIA: Poesía en el libro, el cante y la pared. El pasado mes de julio la Universidad Internacional de Andalucía convocó a participantes de distintas generaciones en un curso centrado en la poesía como instrumento de disidencia y antagonismo, de las vanguardias a la contracultura. Poetas y artistas visuales debatieron sobre la poesía y la construcción de un pensamiento crítico.
Boek visual: Felipe Zapico (Bosque marcado). La serie Boek visual nos presenta cada semana a artistas que, en diferentes formatos (fotografía, dibujo, diseño gráfico, collage…), nos acercan a la poesía experimental. En esta entrega, descubrimos el proyecto ‘Bosque marcado’ del poeta y fotógrafo Felipe Zapico. Surge del amor por el paseo y por los bosques. El poeta y fotógrafo Felipe Zapico ha dedicado su tiempo a recorrer bosques captando las diferentes marcas inscritas en las cortezas de los árboles.
Sus manos reconstruyen las heridas de otros en su jornada laboral, es Lola Tórtola, tiene 27 años y es cirujana. Sus manos también han escrito Los dioses destruidos, su primer libro, por el que ha recibido el Premio Nacional de Poesía Joven.
"Tanto la poesía como la cirugía reconstructiva se preocupan por la belleza, que parece algo frívolo, que la gente suele menospreciar, pero yo creo que es algo fundamental", indica Tórtola.
Un año de Medicina en Roma alumbró su poesía, que habla de antigüedad y mitos. Historias sobre los cimientos de la cultura europea, convertidos en ruinas. "Falta de referentes, de ideas fijas, de dioses, de creencias inamovibles. No aporto soluciones, pero quería hablar de esa pérdida", confiesa la autora.
Además, Tórtola confiesa cómo ha ido escribiendo este libro en todo tipo de lugares y momentos: "Lo que he ido escribiendo ha ocurrido entre los metros, trenes, entre las noches de guardia, las noches de fiesta", indica. Lola le ha puesto voz al discurso de una generación con un futuro incierto. Un futuro que quizá lo hubiera podido predecir el oráculo de Delfos.
Afincada en Argentina desde 1996, la historia de Natalia Litvinova es la prueba de que la realidad llega a superar la ficción. Es escritora, poeta, editora y galardonada con el Premio Lumen de novela por su última obra publicada: Luciérnaga. En esta obra narra la historia como superviviente de la tragedia de Chernóbil y, según confiesa la propia autora, pese al drama que podría significar tal acontecimiento, "es un libro luminoso". Una serie de anécdotas de vidas comunes que se confunden con la fantasía para crear una novela que acerca los dolores de las personas en un marco de naturalidad y anhelo. Como una especie de terapia en forma de letras para una sociedad a la que le tocó vivir el silencio y el desconocimiento, según reclama Litvinova.
Esta semana en "Los podcast de Villena", Luis Antonio nos recuerda al escritor, poeta, novelista y autor teatral Agustín de Foxá y Torroba.
El 20 de febrero de 1924 Miguel de Unamuno es condenado al destierro a la isla de Fuerteventura junto al político republicano Rodrigo Soriano. Sus críticas al rey Alfonso XIII y su repulsa al régimen militar y dictatorial de Primo de Rivera lo exiliaron de su familia y de la Universidad de Salamanca, cesando como vicerrector y decano. Su respuesta fue escribir un diario poético del destierro y mostrar un amor incondicional por la isla majorera.
¿Es posible que la poesía y la ciencia unan sus caminos? El aparente antagonismo entre ambas materias quedó roto en la singular experiencia de una mujer brillante y, sin embargo, injustamente olvidada, María Cegarra Salcedo.
Siempre unida a su tierra natal de La Unión, María Cegarra tiene en su haber el hito de ser la primera mujer licenciada en Ciencias Químicas, título que obtuvo en 1946. También fue la primera concejala de La Unión y estuvo ligada a la creación del Festival del Cante de la Minas. Además, desarrolló una carrera docente durante 40 años en Cartagena.
Pero, sobre todo, María Cegarra vivió unida a su sierra minera, a sus rocas y minerales, sobre los que proyectó su excepcional mirada poética. Su biografía literaria estuvo ligada a su hermano Andrés, escritor y fundador de la editorial Levante. Su temprana muerte en 1928 fue el punto de partida de su creación poética que incluye los títulos Cristales míos, Desvarío y fórmulas y Poemas para un silencio, obra póstuma de 1995.
Su gran amiga Carmen Conde, con quien coescribió la obra teatral Mineros, y su marido Antonio Oliver, apoyaron la difusión de su obra y, al igual que Miguel Hernández, intentaron impulsarla para que desarrollara su carrera en Madrid, pero María se mantuvo fiel a su universo formado por La Unión, Cartagena y Cabo de Palos.
Con la firma de Lara López, el documental recupera la figura de María Cegarra con la ayuda del poeta Fran Garcerá, autor del epistolario María Cegarra Salcedo/Carmen Conde (1924-1988); María Victoria Martín González, doctora en Filología y especialista en Carmen Conde; Raquel Hernández, profesora de Lengua y Literatura, autora de Rectificando el canon: Cristales míos, de María Cegarra Salcedo, un poemario de vanguardia; José Luis Martínez Valero, autor de Antología del Veintisiete en Murcia; y Ángel Haro, artista plástico, autor de la exposición Eco de Cíclopes (La Unión, 2011).
Documentos RNE se emite los viernes, de 23 a 24 horas, por Radio Nacional.
Celebramos el centenario de la publicación del poemario “Marinero en tierra” de Rafael Alberti escuchando a Los Sabandeños con su versión de “Si mi voz muriera en tierra”.
Raquel Lanseros nos presenta El sol y las otras estrellas (Ed. Visor), su nuevo poemario y el primero que dedica íntegramente al amor. Un libro escrito en clave muy celebratoria y atravesado por los ecos de otros autores.
Además, Ignacio Elguero nos propone varias lecturas para las vacaciones: Una sombra blanca (Ed. Alfaguara), la nueva novela de la escritora y académica de la RAE Carme Riera, y En los acantilados (Ed. Dilatando mentes Editorial), un volumen que reúne cuentos de terror y una novela corta de Santiago Eximeno.
Javier Lostalé abre su ventanita poética a Cosas que tal vez halles ocultas en mi oído (Ed. de Oriente y del Mediterráneo), el debut en la poesía del joven palestino Mosab Aub Toha, que reúne aquí poemas escritos durante los asedios sufridos por Gaza entre 2001 y 2021. Veinte años de violencia que han quedado plasmados en un libro emocionante y transparente que, por desgracia, se antoja muy vigente.
Luego, Sergio C. Fanjul nos invita a zambullirnos en Un inmenso azul (Ed. Libros del Asteroide), una colección de pequeños ensayos poéticos en los que el sueco Fredrik Sjöberg diserta sobre el inicio de los mares, la exploración espacial, la biología, los mapas y otro montón de asuntos entreverándolos con su experiencia personal.
El broche lo pone Mariano Peyrou, que nos hace una batería de recomendaciones para el verano: El decorado (Ed. Pre-Textos), de Miguel Rojo, Llámala (Ed. Dilema), de Lola Andrés, Rapto defensivo (Ed. Libros de la resistencia), de Barbara Guest, y Penélope en la Habana (Ed. Páramo), de Nelo Curti.
La escritura de Adrián Fauro es, a la vez, cómica y seria. Se fija en los detalles pequeños y en la vida de barrio, y tiene, como él, conciencia de clase. Adrián es escritor, periodista y librero en la librería 80 Mundos de Alicante, la ciudad en la que vive y sobre la que escribe, y ha publicado un nuevo poemario, Nieve sucia, en el que reflexiona sobre el modelo de ciudad del que también forma parte. Escucha su entrevista con Laura Odene.
