Escultura

Lola Herrera vuelve a subirse a las tablas con la obra de teatro "Camino a la Meca". Se mete en la piel de la escultora sudafricana Helen Martins, que tuvo el dilema, como artista, de adaptarse o desafiar a su entorno en la Sudáfrica del Apartheid. Además tuvo que asumir el reto de la soledad y la vejez en el teatro. Acompañan a Lola Herrera en esta aventura teatral los actores Natalia Dicenta y Carlos Olalla, dirigidos por Athol Fugard. Se puede ver en el Bellas Artes de Madrid hasta el 27 de abril.

• Junto al mexicano Javier Marín, los españoles plantearán el diseño del acceso principal
• El Patronato decidirá qué artistas ejecutarán finalmente los trabajos en la basílica

• La retrospectiva muestra más de 60 obras del artista irlandés que abarcan seis decenios
• Sean Scully puede verse en La Pedrera de Barcelona del 14 de marzo al 6 de julio

En el aire conmovido. El Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía y el Centro de Cultura Contemporánea de Barcelona han producido la exposición ‘En el aire conmovido’, comisariada por el filósofo e historiador de Arte Georges Didi-Huberman. La propuesta es muy seductora: a partir de un verso de Lorca, investigan el mundo de las emociones y su relevancia en el mundo del pensamiento y la creación artística. Una exposición con mucho ‘duende’.

• ARCO dedica su sección central a la Amazonia en un espacio expositivo serpenteante
• Un espacio que conecta con la sabiduría ancestral y denuncia el extractivismo

• Cristina Anglada y Anissa Touati son las comisarias de la sección Opening de nuevas galerías
• Acoge a 18 galerías iberoamericanas, del Mediterráneo, de Senegal, Sudáfrica, Turquía, Georgia e Irán

• La Feria Internacional de Arte Contemporáneo tiene lugar en Ifema del 5 al 9 de marzo
• El cuadro más caro de ARCO 2025 es un Miró con un precio de 1,6 millones de euros

• La exposición Origen de Mar Solís puede verse en CentroCentro del 27 de febrero al 15 de junio
• La escultora madrileña ha intervenido con sus obras la cuarta planta del Palacio de Cibeles

Luisa Roldán. Una artista para la historia. Luisa Roldán, escultora de cámara de Carlos II y de Felipe V, ha sido una de las mujeres que ha entrado con nombre propio en la historia del arte español. Ahora, una gran exposición en el Museo Nacional de Escultura reivindica el papel de esta artista y la consagra definitivamente como tal, señalando su genialidad y el carácter único de su producción.

Colección SOLO.La capital española es un referente mundial en arte y cultura. Sus emblemáticos museos, como el Prado, el Reina Sofía y el Thyssen-Bornemisza, atraen a millones de visitantes cada año. Sin embargo, además de estos gigantes culturales, existe un universo de espacios más pequeños y especializados que ofrecen una visión íntima y contemporánea del arte. Uno de ellos es la Colección SOLO, un oasis de creatividad y experimentación situado en el corazón de Madrid, junto a la Puerta de Alcalá.

• La coleccionista de arte abrió en 2021 el Museo Helga de Alvear en Cáceres
• Es una figura clave en la difusión del arte contemporáneo en España

• El artista Jaume Plensa tiene tres exposiciones simultáneas y está preparando una cuarta en Barcelona
• El escultor habla de sus 30 años de carrera en 'Atención Obras'

"Flores, peces, toros", así se titula la nueva exposición que Miquel Barceló acaba de presentar en Madrid. Más de 30 obras entre pinturas y cerámicas, muchas de ellas recién terminadas, como las dedicadas a la tauromaquia, un tema que le gusta "porque es una extravagancia", dice el premio Princesa de Asturias de las Artes de 2003.

Barceló vuelca los sentimientos en la arcilla que se percibe retorcida, rota y acariciada. En ella habla de pasión, violencia, ternura o tristeza. La muestra tiene dos partes: máscaras de finales del siglo XX y lienzos de los seis últimos años. En todos ellos rondan sus obsesiones clásicas: la naturaleza y el azar.

La exposición se podrá ver en la Galería Elvira González hasta el próximo 29 de marzo. FOTO: EFE / BORJA SÁNCHEZ-TRILLO

• Rafael Canogar. [I]Realidades [Obras 1949-2024]  puede verse en Centro Centro hasta el 18 de mayo
• El único superviviente del grupo El Paso sigue en activo a sus 89 años

La figura de la escultora colombiana Feliza Bursztyn protagoniza el nuevo libro de Juan Gabriel Vásquez: 'Los nombres de Feliza'. Ella falleció de un infarto repentino en París cuando cenaba con su amigo, el escritor Gabriel García Márquez.

"La escultora colombiana Feliza Bursztyn, exilada en Francia, se murió de tristeza a las 10,15 del pasado 8 de enero en un restaurante de París", dejó escrito García Márquez. Una declaración que ha dado pie a este nuevo proyecto. "Diagnóstico de tristeza no es un diagnóstico médico, sino de novelista. Y ahí es cuando, para mí, nació el germen de esta novela que intenta responder a la pregunta de por qué murió Feliza Bursztyn", ha indicado Vásquez. El libro estará disponible a partir de este jueves.

Objetivo Igualdad nos hace una propuesta cultural: la exposición "Luisa Roldán. Escultura real" con obras de la artista del siglo XVII. Reúne piezas de conventos o iglesias de varias ciudades andaluzas y se puede ver hasta el 9 de Marzo en el Museo Nacional de Escultura de Valladolid.

Aquí se hacen santos. Visitamos el taller de escultura y talla en madera de Miguel Ángel Tapia en Viana de Cega (Valladolid). El artista realiza imágenes con fines litúrgicos y devocionales, con técnicas, materiales e instrumentos que se utilizaban en el siglo XVI y XVII.

Las esculturas de Eduardo Chillida están repartidas por casi una veintena de países. Muestra de ello es una sirena que lleva varada en el corazón de Madrid desde 1972. Se trata de la primera obra de hormigón de este escultor que hizo del peso, lo frágil. Ahora se clausuran los actos del centenario de su nacimiento con un documental que llega a los cines el próximo 10 de enero. Arantxa Aguirre, directora del documental, considera que ha sido un reto encontrar la paradoja "entre un artista muy rotundo, con mucha energía y, por otro lado, con una gran sensibilidad". Antes de dedicarse a esta profesión, jugó de portero en la Real Sociedad, donde esquivó goles hasta que el arte se cruzó en su vida.

• Protagonizan el año con cinco muestras en el Museo Reina Sofía y presencia en el Thyssen, Guggenheim o el Palacio de Liria

• Novelistas, periodistas, dramaturgas, fotógrafas, pintoras y artistas contemporáneas en doce exposiciones con nombre de mujer

Jordi Tolosa. Jordi Tolosa convierte el hierro y el acero en vías de expresión de los grandes temas que han hecho pensar a la humanidad. El artista se define como escultor de ideas, esculpe conceptos. Les da forma volumétrica a los grandes temas de la humanidad: El paso del tiempo, el espacio, el azar, las relaciones entre lo personal y lo social.

• El artista mallorquín ya ha dibujado los cartones "como Goya"
• La manufactura de los tapices se hará en Gobelins y Beauvais

• La pieza fue arrancada de la ermita burgalesa de San Pedro de Tejada a mediados del siglo XX
• En la investigación han participado distintos organismos relacionados con los bienes culturales

• La Naturaleza Muerta de Botero se ha rematado por 576.000 dólares en Sotheby's
• La iniciativa #ElArteConValencia subastará otras 112 obras de arte el 4 de diciembre

El origen de los pasos de Semana Sana y la escultura barroca policromada están muy relacionadas. El Museo del Prado acoge una exposición, llamada Darse la mano, que repasa las mejores imágenes de este periodo. La Iglesia católica encontró en estas esculturas la vía para infundir dolor, ternura o bondad, empleado un recurso que ya habían usado los clásicos.

Contaron con la colaboración de los mejores: con Luisa Roldán, con Berruguete, su Buen y Mal Ladrón, con Salzillo, con Gregorio Fernández y su cristo yacente descarnado. No obstante, no solo se apreciaban las dotes artísticas. "Los escultores, previamente antes de comenzar su tarea debían prepararse espiritualmente para iniciarla, eran como un médium entre el mundo divino y el humano", expone el jefe del departamento de escultura del Museo del Prado, Manuel Arias. La muestra estará disponible hasta marzo.

• La exposición Darse la mano. Escultura y color en el Siglo de Oro se puede ver desde este martes
• El Museo del Prado expone por primera vez cinco nuevas adquisiciones