Literatura y Libros

Claudio Eliano, autor romano del siglo II, nos regala en su Historia de los animales una obra en la que lo real y lo mítico se entrelazan en un fascinante relato de criaturas fantásticas y animales comunes, a menudo portadores de lecciones morales. El basilisco, cuyo aliento mortal aterroriza serpientes, o el gallo, capaz de espantar a la mítica bestia, nos sumergen en un universo donde los comportamientos animales se transforman en metáforas de virtudes humanas, superando incluso a los hombres en nobleza. Eliano, influenciado por el estoicismo, nos invita a reflexionar sobre la naturaleza y nuestras propias acciones a través de sus historias.

 En este episodio de Locos por los clásicos, exploramos el primer libro de esta obra, un compendio que Borges consideraba una "florida pradera" de fábulas y moralejas. A través de los ojos de Eliano, nos acercamos a una literatura que combina lo real y lo imaginado, recordándonos la importancia de soñar y fabular para entender el mundo que nos rodea.

Como no hay nada más moderno que los clásicos grecolatinos les ponemos música actual. La banda sonora de Claudio Eliano está formada por: "Pássaro de Fogo" de Paula Fernandes; "Puff the Magic Dragon" de Peter, Paul and Mary, y "L'Oiseau et l'Enfant" de Marie Myriam en la versión portugesa

La escritora Elia Barceló habla sobre la novela fantástica y sus lectores, unos días antes de noche de Halloween.

Existe un modernismo que es previo al modernismo, con ese pulso heroico entre el romanticismo más tardío y envolvente y la modernidad que llega con el alba de América de Rubén Darío. Hay un premodernismo soterrado, con su fuerza silente, que encontramos en nombres hoy prácticamente diluidos en las fotografías neblinosas de los manuales de literatura: Manuel Reina, Salvador Rueda, Manuel Paso y, por supuesto, el casi olvidado Ricardo Gil. ¿Hay notas comunes entre ellos? Son hombres que se encuentran y se miden siempre en un galope entre dos épocas, con sus mentalidades, sus auges y caídas. Se les advierte el vuelo caudaloso de Gustavo Adolfo Bécquer, que vale por su cauce principal y por sus afluentes, los paisajes legendarios de José Zorrilla y también los rumores que aparecen, casi adormecidos, desde la poesía de Ramón de Campoamor. ¿Hay prefiguración del simbolismo? Es posible que sí: en Ricardo Gil, hasta la alegoría de Gaspar Núñez de Arce tocará su lugar. Es la literatura finisecular, con su piel de abandono y de descubrimiento. Un mundo que se resiste a morir y asiste, lentamente, al advenimiento de otro nuevo: es lo que encontramos en La caja de música, el libro de Ricardo Gil, ahora reconvertido en una caja de tiempo con sus ecos.

• El periodista gastronómico presenta su nuevo libro con más de 100 recetas tradicionales españolas
• El comidista nos enseña, a duras penas, la receta del morrococo

• En directo, ceremonia de entrega de los Premios Princesa de Asturias 2024 desde Oviedo
• Ana Blandiana, Marjane Satrapi, Michael Ignatieff y Joan Manuel Serrat pronunciarán discursos

Este jueves se celebra el Día Mundial de las Bibliotecas, lugares que poseen tesoros en papel que albergan miles de historias. RTVE.es visita la biblioteca del Museo Cerralbo, en Madrid. Un espacio que el marqués de Cerralbo ordenó que se conservara en el siglo XIX. Dos pisos con 9.000 libros que el noble coleccionó durante años. Hay joyas como las primeras ediciones ilustradas de El Quijote: "Es un ejemplar único que solo está en esta biblioteca", indica la bibliotecaria del lugar, Cristina Recoder.

Del Palacio de Cerralbo al Museo del Traje, también ubicado en la capital española. En este espacio hay casi 100.000 volúmenes, entre libros y revistas, que el público puede consultar con cita previa. "Nos enseñan cómo disponer las piezas del patrón sobre un tejido. Aprovechar la tela, saber tomar medidas...", indica la bibliotecaria, María Prego. El Museo del Traje tiene una colección permanente, llamada Invasión bibliotecaria, disponible hasta 2025.

Este jueves se celebra el Día Mundial de las Bibliotecas, lugares que poseen tesoros en papel que albergan miles de historias. RTVE.es visita la biblioteca del Museo Cerralbo, en Madrid. Un espacio que el marqués de Cerralbo ordenó que se conservara en el siglo XIX. Dos pisos con 9.000 libros que el noble coleccionó durante años. Hay joyas como las primeras ediciones ilustradas de El Quijote: "Es un ejemplar único que solo está en esta biblioteca", indica la bibliotecaria del lugar, Cristina Recoder.

Del Palacio de Cerralbo al Museo del Traje, también ubicado en la capital española. En este espacio hay casi 100.000 volúmenes, entre libros y revistas, que el público puede consultar con cita previa. "Nos enseñan cómo disponer las piezas del patrón sobre un tejido. Aprovechar la tela, saber tomar medidas...", indica la bibliotecaria, María Prego. El Museo del Traje tiene una colección permanente, llamada Invasión bibliotecaria, disponible hasta 2025.

Mara Petersseny la historiadora María José Rubio presentan el libro ‘María Josefa Amalia de Sajonia, reina de España. Política, poeta y mística’. Fue la tercera esposa de Fernando VII, la primera reina constitucional y la única reina escritora.

Esta semana, en "Los podcast de Villena", Luis Antonio recuerda al novelista polaco y, más tarde, poeta y traductor estadounidense, Józef Wittlin.

En su apuesta por literatura del continente africano, Casa África ha vuelto a participar un año más en el Festival Periplo, una cita con la literatura de Viajes y Aventuras que se organiza en Puerto de la Cruz. Gracias al programa Letras Africanas, Dipo Faloyin ha presentado su libro "África no es un país" y ha organizado un encuentro con Donato Ndongo en el marco de su club de lectura.

En “La España vivida” recibimos hoy a un escritor de éxito y en permanente conexión con la actualidad. Se trata de Javier Cercas, quien no sólo escribe novelas, sino también artículos, en concreto los que publica cada quince días en el suplemento dominical de “El País”. Él dice que no es ni ha sido nunca un periodista, pero para el ejercicio de su oficio le ha venido muy bien un cierto olfato periodístico. Diría que le ha sido útil para la elección de algunos de los asuntos centrales de sus obras, sin necesidad de que sean de rabiosa actualidad. Su visión de la realidad le permite enfocar con mirada de amplio espectro, también en el tratamiento de lo temporal. Esa agilidad mental, que le hace reconocer y proyectar el pasado en el presente le ha permitido ir y venir sobre la reciente y la no tan reciente historia de España para darle plena actualidad e interés a hechos relativos a la Guerra Civil, al intento de golpe de Estado del 23-F o al proceso independentista vivido en Cataluña en los últimos años. A Javier Cercas, en suma, cuesta imaginarle recluido en un refugio, escribiendo desde un torreón amurallado. Escribe y vive de y con todo lo contrario, gracias a su habilidad para tomarle el pulso al momento que vivimos, en la doble acepción temporal de la palabra, que igual se refiere al pasado como al presente. Cercas podría haber escrito el célebre poema del británico Thomas Stearns Eliot que empieza diciendo que “tiempo presente y tiempo pasado están ambos presentes en el tiempo futuro”. No es un mero juego de palabras. Para jugar Cercas ya tiene otro instrumento, que maneja con agilidad, el de la ironía y el humor. Los ha utilizado en los asuntos más serios, como su crítica directa al proceso independentista catalán. La Real Academia Española le ha reconocido en junio pasado el valor de su trayectoria literaria, y le ha invitado a ocupar su sillón “R” mayúscula.

Marta Hallo es matrona, pero también es escritora y ha estado en el 24 horas de RNE para presentar su último libro, 'Fuiste el espermatozoide más rápido'. En su obra, Hallo pretende "romper con todo e intentar desmontar los mitos que escuchamos desde siempre", explica la autora, alrededor de la ciencia. Mitos como la supuesta inutilidad del apéndice o que la Tierra es esférica. La escritora, además, es divulgadora científica en Instagram (@marta.hallo) donde se muestra con otro tipo de formato y acerca la ciencia a mucho más público.

• La profesora y escritora catalana Clara Queraltó ganó el Premio Libros Anagrama de novela con Como un latido en un micrófono
• El libro desarrolla la historia de atracción y curiosidad entre la joven Gabriela, de 18 años, y Quim, un hombre de casi 40

Dos historias se cruzan en la nueva novela de Clara Queraltó, Como un latido en un micrófono (Anagrama). Con el carnet de coche recién estrenado, Gabriela conduce hasta el pueblo de su abuelo en el Empordà, donde pasará el verano haciendo una sustitución en la biblioteca municipal, su primer trabajo. En ese mismo pueblo, Quim llega a la casa que ha alquilado junto con unos amigos para pasar un par de meses de teletrabajo y descanso.

Nacido en 1962, en base al modelo de los clubes del libro existentes en Europa y Estados Unidos, Círculo de Lectores fue una marca editorial que superó la idea original hasta convertirse en una de las instituciones culturales más importantes del país.

En sus más de cincuenta años de vida, Círculo tuvo unos diecinueve millones de socios que compraron unos trecientos millones de libros. Socios, que en muchos casos eran familias humildes, a los que facilitó el acceso a la cultura a precios bajos.

Círculo supo dar respuesta eficaz a la demanda creciente de acceso a la cultura por parte de una incipiente clase media que veía en ella un instrumento de ascenso social. Los promotores y agentes del Círculo de Lectores, que captaban socios puerta a puerta y mantenían la relación comercial con ellos, se convirtieron en piezas fundamentales del club y en una de sus señas de identidad.

El cénit de la compañía llegó con la llegada a la dirección de Hans Meinke en 1981. Una persona que unía al talento comercial la convicción del poder de la cultura para el desarrollo de la sociedad.

Con la llegada del mundo digital, Internet y sus nuevos hábitos sociales y de consumo, la fórmula puerta a puerta de Círculo entró en crisis. Tras la adquisición por parte del Grupo Planeta y varios intentos por reflotarlo, Círculo se cerró en 2019 y con él una crónica social, cultural y sentimental de buena parte del país.

Este documental, con la firma de Luis Zaragoza, cuenta con la participación de Raquel Jimeno, gestora cultural y autora de Círculo de Lectores: historia y trascendencia de un proyecto cultural; Silvia Sesé, directora editorial de Anagrama, que trabajó quince años en Círculo; Ignacio Echevarría, editor y crítico literario, que colaboró con el club en varios proyectos; y Fernando Ruiz, antiguo agente de Círculo. Además, recuperamos del Archivo de RTVE el testimonio fundamental de Hans Meinke.

Documentos RNE se emite los viernes, de 23 a 24 horas, por Radio Nacional.

Mara Peterssen y Susana Santaolalla, directora del espacio ‘Libros de arena’ de RNE, traen una nueva lista de recomendaciones literarias.

La poeta, que ha ganado el Premio Princesa de Asturias de las Letras, ha recibido los aplausos del público asturiano en su acto más reciente en Oviedo. Es la primera persona rumana que recibe un premio de estos galardones. Blandiana es una escritora que ha ido encadenando censuras durante su vida en su país de origen. La primera, la de su nombre real: Otilia Valeria Coman. El régimen rumano de Ceauşescu le prohibió utilizar su apellido, ya que consideraban a su padre un "enemigo del pueblo". Por ello, se puso el nombre de la aldea en la que nació su madre: Blandiana.

Le impidieron estudiar y publicar, pero consiguió forjarse una carrera clandestina. Nunca abandonó Rumanía como símbolo de resistencia, sin embargo, sus poemas son muy sensibles. En uno de ellos, comenta a RTVE.es, habla de unos amantes que viven dentro de una pompa de jabón.

"Observo que hoy la cultura se asume como una forma de entretenimiento, y esa es una manera tóxica de educar al público. Si la cultura se queda en divertimento sería el fin de la cultura verdadera, si baja el nivel intelectual del público, este se convierte en manipulable", indica la escritora.

Luis Moreno Ocampo, que ejerció como primer fiscal de la Corte Penal Internacional, ha estado en las Mañanas de RNE con Josep Cuní con motivo de la presentación de su libro Guerra o justicia: hacia el fin de la impunidad. Moreno también fue asesor del secretario General de la Organización de Estados Americanos y tuvo un papel destacado en el juicio a las Juntas Militares Argentinas en 1985. Sobre la guerra en Gaza, el jurista expresa que "la guerra produce venganza" y la intención de eliminar al grupo contrario "y eso no va a pasar, ni los de Hamás van a eliminar todos los israelitas ni los israelitas matar a todos los palestinos".

Al hilo de la temática, Moreno opina que "la guerra es un resabio de la antigüedad que hay que desterrar", pues cuando "tenemos armas atómicas o la capacidad que tiene Israel de poner una bomba en su celular, no es compatible con la vida humana en el siglo XXI". Acerca del terrorismo, el entrevistado afirma que está investigando sobre cómo los Gobiernos lo emprenden "y siempre cometen el mismo error", pues en este ámbito, dice, se necesita de la justicia, y que "la trampa del terrorismo es producir la sobrerreacción que hoy produce Israel, que Estados Unidos hizo en Irak y Afganistán y que Argentina hizo en los setenta".

Desde el inicio de su democracia y durante un periodo largo de tiempo, Chile avanzó mucho en materia social y económica. Sin embargo, desde hace años, los indicadores apuntan a otra dirección. El libro “Chile 2050. Un país. Cuatro presidentes” recoge las reflexiones de cuatro exmandatarios chilenos: Eduardo Frei, Ricardo Lagos, Michelle Bachelet y Sebastián Piñera. Se ha presentado en Casa de América.

Protagonistas de una auténtica revolución en el campo del arte y la literatura, los grandes escritores del periférico y gélido norte europeo del XIX y XX –Hamsun, Ibsen, Strindberg– ofrecieron al mundo, como muy pocos, la más exacta síntesis de lo que en el pasado siglo se clasificaría como malestar, crisis y contradicciones principales de la civilización moderna. La existencia moderna, según estos magníficos autores visionarios, se había visto de repente desprovista de fundamento, de valores firmes y centrales que dieran sentido a cada instante. Sin un orden interno que los rigiera y les diera seguridad, aquellos seres de épocas atormentadas se encontraban siempre a un paso de desvanecerse, de habitar tan sólo en extrañas y frías lejanías: en lo más cercano a la pura nada y al más abismal vacío.

Todo lo dicho atañe a otro genio de esas latitudes, heredero del tormentoso y complejo conjunto de todos ellos. En este caso, el mundo por el que se le conocería mayoritariamente es el de la imagen, el de la representación escénica y en una pantalla de estas pesadillas turbadoras y de esos contrastes interiores, difíciles de asumir, que tenían que ver con misterios y angustias procedentes de lo más recóndito y escondido, de lo más invisible e insondable del alma humana. Este genio contemporáneo, compendio y secuencia de todos aquellos maestros y antecesores, no sería otro que Ingmar Bergman (nacido en Uppsala en 1918 y fallecido en la Isla de Farö, Gotland, en 2007), cineasta, pero también guionista y escritor sueco, autor tanto de obras de teatro como de célebres películas. De él acaba de aparecer su espléndido Cuaderno de trabajo, con un prólogo del gran escritor noruego de nuestros días Karl Ove Knausgard,